لوريل لوسون (أعلى) في 'DESCENT'. تصوير جاي نيومان. تلقى لوريل لوسون ، الناشط المقيم في أتلانتا ، وقائد فنون الإعاقة ، والراقص والتقني مؤخرًا زمالة فنان الرقص / الولايات المتحدة الأمريكية. تضم المجموعة المختارة 31 فنانًا ، ولوسون هو المتلقي الوحيد من الجنوب الشرقي. استحوذت Dance Informa على لوسون بين البروفات لمعرفة المزيد عن الجائزة ، وما الذي يلهمها لالتزامها بأن تكون مبتكرًا في فنون الإعاقة والمشاريع التي تثيرها في الوقت الحالي.
زمالات الرقص / الولايات المتحدة الأمريكية للفنانين (DFA)يقدم دعمًا مباشرًا لفناني الرقص الذين يعملون من خلال الرقص لمعالجة التغيير الاجتماعي داخل مجتمع واحد أو أكثر. ما هي بعض خططك أو أفكارك الكبيرة ، وهل تتوقع أن يتمكن الجمهور من رؤية عملك؟
'أخطط لمواصلة العمل الذي كنت أقوم به على وجه التحديد باستخدام تقنية الراقصين المعاقين وتوسيع نطاق استكشافاتي إلى طرق يمكن للمنصات التقنية من خلالها زيادة وتضخيم الفنانين وإنشاء أنواع جديدة من الوصول وطرق للتواصل مع الجماهير والمجتمعات ومعهم.
على خشبة المسرح ، يمكن للجمهور رؤية عملي مع الضوء الحركي في أماكن مختلفة على الساحل الشرقي هذا الخريف ، بما في ذلك ميامي وأتلانتا وفيرمونت. لديّ أيضًا لجنة ستعرض لأول مرة في كليفلاند في يونيو ، وأتطلع إلى المزيد من الفرص لإنجاز العمل. تعيش اهتماماتي الحالية في تصميم الرقصات في الصلة بين حبي طويل الأمد للأسطورة والفولكلور وحيث نجد الإعاقة والغرابة والنوع الاجتماعي الذين يعيشون في تلك القصص '.
كيف كانت عملية تقديم طلب DFA؟
لوريل لوسون في وسادة جاكوب. صورة هايم هيرون ، مقدمة من وسادة جاكوب.
'أحد متطلبات هذه الزمالة هو أن الفنانين قد شاركوا في ممارسة فنية تكون في حوار مع التغيير الاجتماعي لمدة سبع سنوات على الأقل ، لذلك بالإضافة إلى الروايات وعينات العمل الأكثر شيوعًا ، كان هناك تركيز على الفنانين المجتمعات وتاريخ العمل. لقد كانت عملية طويلة وبلغت ذروتها في مراجعة جماعية مكثفة وجهًا لوجه '.
يتعرف عليك جمهور منطقة أتلانتا بشكل خاص كعضو قديم في Full Radius Dance وقد يعرفك أيضًا من دورك المشهود مع الفنان الجماعي المعروف باسم Kinetic Light. كيف يساعدك كونك زميلًا في الرقص / الولايات المتحدة الأمريكية على بناء علاقات لتعزيز المهام الاجتماعية والسياسية والإبداعية لجميع المنظمات التي تنتمي إليها؟
'أن أكون جزءًا من شركتين وأعمل بشكل مستقل يعني أن لدي جدولًا معقدًا للغاية ، ولكن هذا يعني أيضًا أن لدي الكثير من الخيارات عندما يتعلق الأمر بإجراء هذه الاتصالات. Full Radius Dance و Kinetic Light هما نوعان مختلفان تمامًا من الشركات ، مع برامج مختلفة ومتكاملة تمامًا ووجهات نظر فنية واجتماعية وسياسية متحالفة. أميل إلى التواصل بطبيعتي ، فأنا أحب إجراء الاتصالات الصحيحة بين الأشخاص المناسبين ، سواء في دائرتي المباشرة أم لا '.
متى وكيف بدأت تدريبك على الرقص وحياتك المهنية النهائية؟
'بينما كان لدي تدريب مكثف وخبرة مهنية في الموسيقى والمسرح ، بالإضافة إلى خلفية في ألعاب القوى النخبة ، لم أبدأ التدريب في الرقص إلا بعد التخرج. بدأت في تلقي دروس مع دوغلاس سكوت ، المدير الفني لفرقة Full Radius Dance ، وفي النهاية تمت دعوتي للاختبار لصالح الشركة '.
ما الذي يمكن للقراء فعله للمساعدة في الترويج لفن الإعاقة؟ كيف يجد الشخص الذي يريد أن يبدأ التدريب موقعًا للبدء؟
“دعم الفنانين المعوقين. اذهب لترى عملهم يتحدث عنه ، اكتب عنه ، تبرع له. تعامل مع العمل تمامًا كما تفعل مع أي أداء آخر. ستحب البعض وتكره البعض الآخر. لا تتخيل أنك بمجرد أن ترى شركة واحدة شاهدت الجميع إلا إذا كنت ستقول بالطبع أن باسيفيك نورث ويست باليه ، ألفين أيلي أمريكان دانس ثياتر وشون دورسي دانس كلها تبدو متشابهة!
صافي القيمة الذهبية
أحد التحديات الرئيسية هنا هو أن نظام المنح لدينا يتطلب إلى حد كبير أن تقدم دليلًا على الإنجاز بالإضافة إلى إثبات القدرة التنظيمية قبل أن تتمكن من التمويل ، لذلك إذا كنت لا تأتي من خلال نظام دعم تقليدي مثل برنامج درجة أو شركة تقليدية ، لا يمكنك إقحام نفسك في نظام التمويل أو العرض التقديمي. يعد الوصول إلى مسارات التدريب والتطوير واحدة من أكبر المشكلات التي تواجه الفنانين المعوقين ، ونحن بحاجة إلى ممولين للانضمام إلينا والعمل معنا. كيف ننشئ الدعم في وقت مبكر وبطريقة مفيدة؟
في الوقت الحالي ، من الصعب للغاية التدرب على مهنة مهنية إلا إذا كنت في وضع يسمح لك بتلقي تدريب مهني مع إحدى الشركات القائمة. يعد الوصول إلى المعلمين ذوي الخبرة المحددة مع كل من تقنيات المعاقين والمتكاملة جسديًا أمرًا بالغ الأهمية. إن التدريب المتسق والمكثف عالي التردد المطلوب لجعل الراقص يجعل من الصعب متابعة عمل آخر بدوام كامل. في Full Radius Dance ، نستقبل المتدربين المعوقين وندربهم ، ولكن في هذا الوقت ليس لدينا دعم تمويلي لتقديم رواتب المتدربين حتى يتمكن الأشخاص من التركيز على تدريبهم. هذا هو المكان الذي أود حقًا أن يلتزم فيه الممول معنا حتى نتمكن من تقديم المزيد من الفرص للأشخاص الذين لديهم الموهبة والرغبة والدافع ليصبحوا راقصين '.
أعمال الفنان Kinetic Light الجماعية المميزة ، نزول ، تلقى الكثير من الاهتمام والأوسمة. يرجى وصف هذا العمل بإيجاز وتأثيره على رحلتك الإبداعية.
' نزول كانت رحلة مهمة بالنسبة لي ولجميع فناني Kinetic Light. كان هذا أول تعاون بيننا وبين [مؤسس شركة Kinetic Light] أليس [شيبارد] ، وكان أول عمل لنا في المساء ، وعلى مدار عام إضافي من الإنشاء وإعادة العمل والتنقيح لتقديمه إلى العرض الأول ، تعلمنا جميعًا صفقة.
يبدأ معظم الناس بالمنحدر نزول تجري أحداثها على أرض منحدرة بحجم المسرح. كان علينا إيجاد طرق جديدة للتحرك للعمل مع هذا المشهد ومتطلباته. يتعلق جزء كبير من تصميم الرقصات بإبراز المحادثة بين المنحدر وجسمنا ، سواء كان ذلك على عجلات أو على الأرض. ما وراء المنحدر ، ومع ذلك ، نزول هي قصة يرويها العضو الثالث في Kinetic Light ، مايكل ماج. على أحد المستويات ، قمت أنا وأليس بالرقص على علاقة الزهرة وأندروميدا ، ومايكل لا يوسع القصة فقط إلى ما وراء أجسادنا في المنحدر والسماء ، بل يروي قصة معقدة مع شخصيات داعمة. إن التكامل بين الإضاءة والإسقاط والمجموعة والصوت وتصميم الأزياء والكراسي المتحركة هو سبب Kinetic Light و نزول تم اختياره من قبل USITT ليتم عرضه في Prague Quadrennial ، وهو أكبر حدث لتصميم الأداء في العالم ، والذي سيقام في الفترة من 6 إلى 16 يونيو. تأتي كل هذه العناصر جنبًا إلى جنب مع أداء الحركة لخلق تجربة تدعو الجمهور إلى العالم الأسطوري الذي أنشأناه ، والقصة الرقيقة والعاصفة للزهرة وأندروميدا.
كأول تجربة لي مع سرد كامل ، وعمل مدفوع بالشخصية ، أظن أنني تعلمت أكثر كممثل أكثر مما تعلمت في السنوات الخمس السابقة من العمل ، وأنا ممتن للغاية لجميع الأشخاص الذين قاموا بهذه الرحلة معنا. لم يكن ذلك ممكناً لولا فريق Kinetic Light ، وجميع الممولين والداعمين الذين قدموا بسخاء خبرتهم وخبراتهم واتصالاتهم ، والفنانين والمصممين والفنيين الآخرين في جميع أنحاء البلاد الذين صنعوا أجزاء مختلفة من هذا معنا '.
هل هناك فرصة للقاء 31 من زملاء فنان الرقص / الولايات المتحدة الأمريكية ، وهل ترى أي تعاون محتمل قادم من داخل المجموعة؟
رقصة الشعاع الكامل. تصوير نيل دنت.
'أحد المتطلبات الصريحة للزمالة هو أن نلتقي في بداية ونهاية فترة الزمالة ، بالتزامن مع المؤتمر السنوي للرقص / الولايات المتحدة الأمريكية. لا يمكنني التحدث إلى أي تعاون داخل المجموعة حتى الآن ، لكن يمكنني القول إنها مجموعة رائعة من الفنانين ، وأتطلع إلى حبسهم جميعًا لمدة يومين في يونيو. بصفتي فنانة ، أحب التعاون وأنا منفتح على الفرص ، لذلك أنا مهتم أيضًا بما يمكن أن تتيحه هذه الزمالة خارج المجموعة الفورية '.
ما هو Audimance؟ كيف قمت أنت و Kinetic Light بإنشائها ، وكيف تدمجها في عملك؟ ما الاستخدامات الإضافية التي تراها لهذه التقنية الرائدة؟
بدأ Audimance كحل نقدمه لجمهورنا المكفوفين وضعاف البصر. كانت الحالة الفنية السابقة في الرقص عبارة عن وصف صوتي أحادي الدفق ، حيث يجلس واصف مباشر في الجمهور أو الكابينة ويقدم تفسيرًا شفهيًا للعرض يمكن الوصول إليه عبر سماعة الرأس. وصفو الرقص قليلون للأسف وبعيدون عن كونه فنًا في حد ذاته يتطلب تدريبًا مكثفًا ، وله حدود لكونه تفسيرًا لشخص واحد لما يحدث. كل واصف له أسلوبه الخاص ، سواء كان واقعيًا (فكر في وصف تقني أو حرفي للحركة) ، أو مناظر طبيعية ، أو عاطفيًا أو يحاول تفسير القصة. قد لا يتماشى أسلوب أي واصف مع تفضيل الجمهور ، ناهيك عن ذكر أن أي شخص لا يمكنه معالجة أو التحدث بسرعة كافية ليقول كل ما يحدث في دقيقة واحدة من الرقص! أخبرنا مجتمعنا أنه يمكنهم معرفة أن ما كان على خشبة المسرح أكثر تعقيدًا بكثير مما كانوا يعانون منه. المساواة هي القيمة الأساسية لـ Kinetic Light ، لكل من الفنانين والجماهير الذين يختارون تجربتنا.
لا يتعلق Audimance باستبدال الوصف الصوتي ولكن حول فتحه. من خلال التركيز على أعضاء الجمهور المكفوفين وضعاف البصر ، فإنه يسمح بالاختيار والوكالة في تجربتهم. إنها طريقة يمكننا من خلالها تقديم أنماط متعددة من الوصف ، بما في ذلك أشياء مثل الشعر ، وسيناريوهات ، ونثر تقني ، ومناظر صوتية ، وحتى الميكروفونات الحية من جمهور المسرح ، حيث يختار أعضاء الجمهور المقطوعات الموسيقية للاستماع إليها ، وعددها ، ويمكنك التنقل بين المصادر أثناء التنقل كما لو كنت في غرفة وتقترب من مكبر صوت تشغل شيئًا تريد سماعه. بتوجيه من جماهيرنا وأصدقائنا وزملائي ، قمت بإنشاء التصميم الأصلي ، وكتبت CyCore Systems المنصة. إنه مفتوح المصدر ، ونسعى للحصول على تمويل للبحث وكتابة واجهة الإنشاء العامة والبرامج التعليمية حتى يتمكن الفنانون والأماكن الأخرى من استخدامها.
شرعنا في إنشاء وسيلة وصول أكثر إنصافًا وانتهى بنا الأمر إلى إنشاء شكل فني جديد تمامًا. المفتاح هنا هو الإنصاف: قد يمنعك التنوع من الوقوع في الخطأ بشكل سيئ للغاية ، وقد يعني الشمول أنك تفكر بالفعل في كيفية استخدام الأشخاص الذين لا يشبهونك شيئًا ما ، لكن الإنصاف هو أسرع وأقوى طريق للابتكار الحقيقي يحتاج كل فريق مبدع في كل مجال إلى فهم ذلك.
سيكون Audimance مفيدًا لأي نوع من أنواع الفنون الأدائية ، سواء على المستوى الأدنى من الدفق الفردي ، أو الوصف الصوتي التقليدي (والذي يمكن أن يكون متاحًا لأي أداء ، وليس فقط الأداء المعتاد أو لا شيء يتميز بوصف مباشر) ، أو نوع من المحتوى المعقد متعدد الطبقات الذي نبحث عنه وننفذه في Kinetic Light. إنها أيضًا منصة للأعمال الفنية الصوتية المستقلة ، وأنا متحمس لبدء العمل مع فنانين آخرين مهتمين باستكشاف إمكانيات المنصة '.
ما هي بعض روتينك الصحي واللياقة البدنية ، وماذا تفعل من أجل المتعة؟
جوائز capezio ace
'بالإضافة إلى الرقص ، أنا عضو في فريق سليد هوكي للسيدات في الولايات المتحدة الأمريكية. عندما أكون في أتلانتا ، أتدرب قبل الصف أو البروفة في معظم الأيام. لعبة هوكي الجليد هي رياضة قوية تقوم بها بشكل أساسي في 90 ثانية على فترات / 180 ثانية للعبة بأكملها ، لذلك فهي تتطلب مستوى عاليًا جدًا من التكييف على مدار العام. إنه لأمر جيد بالنسبة لي أن أذهب مباشرة من صالة الألعاب الرياضية إلى الصف لأنني أشعر بالدفء تمامًا وقادر على استخدام وقت الفصل للتركيز حقًا على التقنية.
خلال الإقامات والجولات ، بالطبع ، يمكن أن يتطلب التدريب والراحة والتغذية الكثير من الإبداع. نظرًا لأنني أتدرب باستمرار و / أو البروفة ستة أيام على الأقل في الأسبوع ، فإن التعافي مهم جدًا بقية الوقت ولكن عندما يكون لدي إجازة ، أستمتع بالتخييم والتجديف والطهي واحتضان كلبي '.
بقلم إميلي يويل فولين من الرقص يعلم.
