مدرسونا هم الأشخاص الذين يرشدوننا ويصححوننا ويلهموننا ويوجهوننا ويساعدوننا وقبل كل شيء يثقفوننا. مدرسو الرقص ، على وجه الخصوص ، هم سلالة خاصة لأنهم لا يعرضون لنا شيئًا في كتاب فحسب ، لكنهم ينقلون فنًا حيًا يتنفس ، تقنية ، لا يمكن تعلمها بالكامل بأي طريقة أخرى ولكن من خلال التوجيه الشخصي. ومع ذلك ، فإن بعض معلمي الرقص يذهبون إلى أبعد من التقنية. يكشف هؤلاء المعلمون لنا ويعرضوننا للفن الحقيقي - غالبًا من خلال أعمالهم الفنية.
جو الكنيسة
تركز Broadway Connection على هذه الجودة الخاصة عندما يقود معلموها ، وهم من أفضل المعلمين في برودواي ، الفصول الدراسية الرئيسية وورش العمل في الاستوديوهات في جميع أنحاء البلاد. يطلق على أعضاء هيئة التدريس فيها اسم 'تعليم الفنانين' وليس فقط 'المعلمين' لأنهم يجلبون الشرارة والطاقة من تجاربهم الحالية والماضية إلى كل فصل - مما يخلق السحر ويشجع الفن ويعزز الحماس لدى الطلاب الذين يقومون بتدريسهم.
بريان مارتن.
التقى موقع Dance Informa مع ثلاثة من أعضاء هيئة التدريس في Broadway Connection لمعرفة ما يعنيه حقًا أن تكون 'فنانًا تعليميًا' وسبب أهميته.
بريان مارتن ، فنان يقوم بجولة في إنتاج المخرجة / مصممة الرقصات سوزان سترومان الحائزة على جائزة توني الرصاص فوق برودواي ، يقول ، 'تعليم الفنان' ، بالنسبة لي ، ببساطة ، يعني مشاركة إبداعاتي الشخصية وتثقيف الآخرين باستخدام لآلئ الحكمة الخاصة بي. [إنه] استخدام الأدوات التي ساعدتني في متابعة مسيرتي المهنية لمنح المحترفين المستقبليين يد العون والإلهام للنجاح والنمو كفنانين '.
اريك جونسون ، حاليًا قبطان الرقص وأرجوحة في أول جولة وطنية في سندريلا ، يشرح ، 'بالنسبة لي ، ما يجعل' فنان التدريس 'هو شخص لا يقول ،' هذا صحيح وهذا خطأ '، ولكن شخصًا يقول ،' نعم 'و' لنحاول '. عليك أن تسمح يستكشف طلابك ويفشلون ، ويحاولون تجربة أشياء لم يظنوا أنها ممكنة. حقًا ، يعود الأمر إلى شخص يرغب في مشاركة تجربته ونزاهته مقابل شخص ما يملي ما هو صحيح وما هو غير صحيح '.
من ناحية أخرى، ناتالي الحكمة ، تؤدي حاليًا في أول جولة وطنية في ماتيلدا ، يقول إن التدريس هو 'شكل فني' خاص به ، لذا فإن 'تعليم الفنان' هو 'بالنسبة لي أكثر من مجرد فنان يعلم.' وتتابع: 'أنا أعتبر تعليم نفسها شكلاً من أشكال الفن أيضًا. إن إلهام الطلاب وإنشاء خطة درس تساعدهم على العمل نحو أهدافهم وتحقيقها في أي منطقة هي مهارة خاصة جدًا ويمكن أن تكون مختلفة لكل معلم على حدة ، وسوف يستجيب كل طالب بطريقة مختلفة قليلاً لكل فصل و جلسة ، مما يجعلها تجربة مثيرة للجميع! '
يكرم لقب 'الفنان' التجربة الفريدة والقيمة لشخص يقوم حاليًا بإبداع ويعمل بشكل احترافي في الرقص والمسرح. ليس كل المعلمين العاديين ما زالوا فنانين بهذا المعنى ، في طليعة ما يحدث الآن. (هذا لا يعني أن تعليمهم ليس صحيحًا ، إنه مختلف تمامًا.) أولئك الذين يؤدون حاليًا على خشبة المسرح ويتعرقون في البروفات يومًا بعد يوم غالبًا ما يكونون هم من يصنعون أحدث الاتجاهات ، والذين يقومون بالتجربة ، والذين هم أصحاب رؤية.
ناتالي الحكمة.
بدأت Wisdom التدريس مع Broadway Connection في عام 2012 عندما انضمت إلى الجولة الوطنية في بيلي إليوت . تقول: 'تجربتي المهنية في الصناعة تدفعني وتلهمني لتقديم أفضل الدروس الممكنة للشباب المهتمين بالفنون'. 'أعتقد أنه من خلال مشاركة قصصي الشخصية وخبراتي من خلال الأسئلة والأجوبة ، بالإضافة إلى تقديم نصائح محددة ونقدًا لتقنية الاختبار ومجموعات الرقص المختلفة ، فإنني أقوم بتنمية راقصي الغد ليكونوا أكثر استعدادًا مما كنت عليه للتحدي ، حتى الآن مجزية ، مجال الرقص المسرحي الموسيقي. لا يساعدهم هذا النوع من التدريب على الاستعداد لما هو قادم فحسب ، بل يحافظ أيضًا على الشكل الفني ويحمي الأجيال القادمة ، وهو أمر قوي '.
وبالمثل ، يقول مارتن إن خبرته المهنية - التي تشمل 'تنظيم عروض موسيقية وإقليمية ، بالإضافة إلى ثلاث جولات وطنية' ، كما يشير ، يمكن أن تكون مفيدة للراقصين الطموحين. ويضيف قائلاً: 'لقد ساعد التعلم من العديد من المخرجين ومصممي الرقصات في تطوير فناني الخاص'. 'بهذه المعرفة والإبداع ، أتواصل وأشارك أساليبي وأهدافي مع طلابي والفنانين الشباب.'
اريك جونسون.
أحد جوانب Broadway Connection الذي يميز المؤسسة حقًا هو تجربتها الكاملة. إنه يدفع بتجربة الفصل الدراسي إلى أبعد من ذلك من خلال ربط الطلاب بفنان التدريس في العرض المباشر للفنان. جونسون ، الذي انضم لأول مرة إلى فريق Broadway Connection في عام 2011 عندما كان يؤدي في أول جولة وطنية في قصة الجانب الغربى (وقد قام بخمس جولات وطنية أخرى منذ ذلك الحين!) ، يعتقد أن هذا 'منعش'.
'غالبًا ما يكون هناك فجوة بين فناني الأداء على المسرح والجمهور ، ولكن من خلال Broadway Connection ، يمكنك يقرب وجهات النظر ،' هو يقول. 'أعتقد أن الطلاب الصغار لديهم ميل لرؤية المؤدين الناجحين على أنهم شيء بعيد المنال ، ولكن من خلال Broadway Connection ، يصبح ذلك ملموسًا'.
يؤثر هذا أيضًا بشكل إيجابي على الوالدين. يلاحظ الحكمة ، 'أعتقد أنه أمر رائع بالنسبة للوالدين أيضًا ، لأنني أعرف أن والديّ كانوا متحمسين لي ، ولكن كان من الصعب عليهم أيضًا توقع خروجي في مهنة تنافسية للغاية ، وفي بعض الأحيان ، غير مستقرة . عندما يرى الآباء ممثلين ودودين وداعمين وناجحين على باب المسرح ، فإن ذلك يريح أذهانهم من أنه إذا كان هذا هو المسار الوظيفي الذي اختاره طفلهم ، فمن الممكن أن يعيشوا حياة سعيدة ومرضية كراقصة مسرحية موسيقية. يساعد ذلك في التخلص من فكرة 'الفنان الجائع' التي أعتقد أن الكثير من الآباء يقلقون بشأنها عندما يقول طفلهم ، 'أريد أن أفعل ذلك!'
في حين أنه قد يكون من المستحيل معرفة التأثير الكامل لمعلمي Broadway Connection على الصناعة المستقبلية (كم عدد طلاب اليوم الذين سيصبحون فناني الغد؟) ، فمن الواضح أنهم يستطيعون ترك انطباعات دائمة. عند سؤالهم عما إذا كان لديهم 'فنان تعليمي' أثر عليهم ، يتذكر كل فنان (ويزدوم ومارتن وجونسون) شخصًا ما في حياته الصغيرة باعتباره مؤديًا طموحًا.
براين مارتن يؤدي في 'بوليتس أوفر برودواي'.
سامانثا لويس ويكي
بينما قال مارتن أنه كان لديه 'العديد' ، يتذكر جونسون واحدًا على وجه التحديد. يقول: 'دفعتني جين جيلبرت إلى خارج منطقة الراحة الخاصة بي ووضعت قدمي الأولى على سلم الفن'. 'كانت دائمًا تشجع ، وتجرب دائمًا أشياء جديدة ، وحتى يومنا هذا ، هي واحدة من أكثر الأشخاص الذين أعرفهم شغفًا وعملًا جادًا.'
الحكمة أيضا تذكر المرء. تقول: 'لقد نشأت بالفعل' فنانة تعليم '. كان اسمها كريستين بيلستر. كانت معلمة الموسيقى الخاصة بي في الصف السادس ، وكانت والدتها معلمة الموسيقى الخاصة بي من روضة الأطفال إلى الصف الخامس. بينما لم تكن كريستين تقدم عروضها في أي جولات في برودواي ، كانت تؤدي باستمرار محليًا في سانت لويس حيث نشأت. كانت أيضًا راقصة وستقوم بتصميم الرقصات للإنتاج المحلي وتعرض الجوقات في المنطقة. لقد شعرت حقًا أنها كانت نموذجًا يحتذى به. لقد علمتني الانضباط والالتزام اللازم لأكون راقصة ومؤدية ناجحة. كانت أيضًا شخصًا رائعًا كان دائمًا يتمتع بنظرة إيجابية والكثير من الطاقة عند التمرين. أحاول الحفاظ على تلك الطاقة الإيجابية التي تعلمتها منها عندما أعمل اليوم. جاءت هي ووالدتها سوزان لرؤيتي بيلي إليوت في برودواي قبل سنوات ، وجاءت لرؤيتي ماتيلدا مرتين في سانت لويس عندما كنا هناك في مسرح فوكس! لقد كان شعورًا رائعًا أن يكون لديك مدرس سابق ونموذج يحتذى به في الجمهور بعد سنوات عديدة. لقد كانت مميزة حقًا '.
ناتالي ويزدوم تتظاهر بعلامة 'ماتيلدا'.
لهذا السبب بالتحديد ، تسعى Broadway Connection للوصول إلى الطلاب في أكثر من 200 مدينة حول العالم ، لإحداث تأثير إيجابي دائم! من خلال 78 'فنانًا تعليميًا' ومخرجين ، تعمل المنظمة على خلق موجات حقيقية في صناعات الرقص والمسرح الموسيقي. لمزيد من المعلومات ، قم بزيارة www.broadwayconnection.net .
نصائح ونصائح إضافية من هؤلاء الفنانين:
يقول مارتن ، 'الاتصال هو مفتاح هذا العمل. إن الالتقاء والعمل مع مجموعة متنوعة من الفنانين لا يمكن إلا أن يفيدك. أيضًا ، تذكر أن كونك طالبًا ولديك القدرة على اكتساب المعرفة أمر لا نهائي في مدى الحياة. يمكن دائمًا تحديد الأهداف ، والعمل مع فنانين جدد يساعد في الحفاظ على إبداعك حيًا! '
يلاحظ الحكمة ، 'العديد من المعلمين الذين ما زالوا يؤدون أيضًا تصميم الرقصات أو بشكل مباشر ، أو يسلكون هذا المسار ، ومن الجيد دائمًا التعرف على فنانين إيجابيين وطموحين ، لأنك لا تعرف أبدًا متى يمكن أن يؤدي ذلك إلى وظيفتك التالية'.
إريك جونسون وليز مكارتني وكايتلين ديفيدسون من جولة 'سندريلا'. تصوير كارول روزيج.
خيمينا سانشيز ويكيبيديا
يشارك جونسون ، 'الفن يتغير طوال الوقت ، وبالتالي ، لا يمكن للفنان أبدًا أن يهدأ - من سيرغب في ذلك على أي حال؟ كفنانين ، نتحمل جميعًا مسؤولية المساهمة مع بعضنا البعض ، وتجربة أشياء جديدة والتعلم من بعضنا البعض. لا يمكنك أن تكون فنان أناني. لن تجرب أبدًا أشياء جديدة. فكر في الأمر على هذا النحو: إن فنك يشبه بناء رجل ثلج تدفع كرة الثلج الصغيرة الخاصة بك في الثلج لتجميع الثلج الآخر لجعله أكبر ويصبح أقوى. عندما تنتهي من صخرة واحدة ، تبدأ بصخرة أخرى وتضعها في الأعلى ، وتستمر في هذه الطريقة وتبني أكبر عدد ممكن من رجال الثلج حسب رغبات قلبك. النقطة المهمة هي: عليك المشاركة ، وعليك أن تكون على استعداد لوضع نفسك هناك من أجل النمو '.
بواسطة تشيلسي توماس الرقص انفورما .
الصورة (في الأعلى): فنان التدريس برودواي كونيكشن يقف مع الطلاب بعد الفصل. الصورة مجاملة من برودواي كونيكشن.
موصى به لك
