المشروع 31. تصوير أوليفيا بلايسديل. مسرح جامعة بوسطن للرقص ، بوسطن ، ماساتشوستس.
2 مارس 2019.
يمكن للمرء أن يجادل في أن الرقص يتعلق بكونك مسيطرًا على وضع الجسم في الفضاء ، والإيقاع ونوعية الحركة. ومع ذلك ، يمكن للمرء أن يقول أيضًا إن الأمر يتعلق بإطلاق السيطرة ، والسماح للعقل بالخروج من الطريق للجسد والروح لأخذ زمام المبادرة. وبالتالي ، هناك توازن يجب تحقيقه هناك. هل يمكن قول الشيء نفسه عن الحياة؟ الحفلة الشتوية السنوية الأولى لمشروع Project 31 ، تحت السيطرة ، ركز على موضوع التحكم هذا - داخل أنفسنا ، اجتماعيًا ، بشكل عام في حياتنا وأكثر - بمزاياها وعيوبها وانتشارها عبر حياتنا ومجتمعنا.
المشروع 31. تصوير أوليفيا بلايسديل.
افتتح المؤسس والمدير الفني كينزي فين العرض بكلمة ، شكر فيها الجميع على الخروج ودعم الشركة الجديدة نسبيًا - التي تأسست في خريف عام 2017 ، ومع حفلة موسيقية كبيرة أخرى تحت حزامه. طوال العرض ، كانت أعمال فن الرقص والعناصر الداعمة مقنعة ولا تُنسى ، مما أثار القلب والعقل ، مع مزيد من الإمكانات التي يمكن استكشافها ودفعها.
أرضيات الاستوديو
ملأت 'Under Ctrl' المرحلة أولاً ، رقصت من قبل الشركة الكاملة مع المتدرب Lucie Novelline. ظهرت الأضواء على مجموعة كبيرة من الراقصين وسط المسرح والأطراف والمفاصل الموضوعة بحيث تبدو وكأنها رقعة شوكة عملاقة. كانت الأزياء ذات اللون الأحمر الناري اللافت للانتباه ، والفساتين ذات القصات الفريدة. سرعان ما انتقل الراقصون إلى مساحة المسرح ، وأصبحت رقعة براير خماسية.
الموسيقى، 'يتحكم'بواسطة Shifted ، قدم إيقاعًا نابضًا - كان الراقصون يتحركون في محاذاة في بعض الأحيان ، وليس في محاذاة في أوقات أخرى. كما ميزت الحركة أيضًا حركة التجريف - ولدت لصياغة حية ومتنوعة بالإضافة إلى أنها تثير موضوع السيطرة (اكتساب السيطرة من خلال 'الانغماس' في مجال نفوذ الفرد). دخل الراقصون المتنوعون المسرح وخرجوا منه في نقاط مختلفة ، وحافظوا على تشكيلات وخصائص الحركة طازجة.
في بعض الأحيان ، قد يكون من الصعب رؤية الخطوط بوضوح في مجموعات كبيرة من الراقصين ، وتساءلت عما إذا كان استخدام المزيد من مساحة المسرح يمكن أن يحل هذه المشكلة من خلال توفير مساحة أكبر بين كل راقص. ومع ذلك ، كان كل شيء نشيطًا ومثيرًا للروح. في وقت لاحق جاء التحول: الأضواء والخلفية تتحول إلى اللون الأزرق / الأرجواني (يتلاشى معًا مثل الألوان المائية ، والإضاءة بواسطة Matthew Cost) ، وتصبح الموسيقى أبطأ وأكثر تأملاً.
خففت الحركة قليلاً أيضًا ، وظهرت أشكال أكثر دائرية في الجسم - والتشكيلات -. كان هناك إحساس بنوع من الدقة ، وكمية من التحرر من السيطرة ، والدقة ، والكمال. كما نقل شعور حزين في الهواء أن العمل لتحقيق هذا الإنجاز سيكون عملية مستمرة ، وبالتأكيد ليس هناك نوع من 'الصفقة المنجزة'. سأراهن على أن معظم أفراد الجمهور ، إن لم يكن كلهم ، يمكنهم الارتباط.
صواريخ سابقة
المشروع 31. تصوير أوليفيا بلايسديل.
ارلين سيلفر بيو
بعد ذلك جاءت أغنية منفردة من فين نفسها ، 'القواعد'. ظهرت عليها أضواء خافتة على مكتب ، وهي ترتدي قميصًا بياقة ، وبنطالًا وربطة عنق. كان هذا شخصًا في عالم الشركات ، ويبدو أنه غير سعيد لوجوده هناك. كانت الأضواء منخفضة ومثيرة. نشأت النتيجة ، الحضن والنبض 'القواعد'من جيريمي بروكمان ، ووضع الأساس لحركة فين. بدأت فين بالدوران عبر جذعها. تحولت بسرعة إلى جانب الطاولة ومد ساقها إلى ما وراءها ، وكلها زاوية للغاية ، تتناقض مع الإحساس الدائري الذي بدأت به. لقد غادرت الطاولة قبل فترة طويلة ، حتى أنها دفعتها بقناعة ووضوح.
طوال الوقت ، نفذت إحساسًا واضحًا بالصعود والسقوط ، وديناميكيات الفضاء المرتفع والمنخفض. كانت إحدى اللحظات التي لا تُنسى هي القفزة التي قطعت فيها ساقيها مثل شفرات المقص ، مثل حذاء باليه ولكن جردت من الحاجة لتبدو رشيقة تمامًا و 'سهلة' بدلاً من ذلك ، كانت القوة الكامنة وراءها واضحة ، وسحبتني للداخل. كانت عبارة حركة أخرى لا تُنسى هي 'مطحنة قهوة' (ساق تجتاح الأرض لـ 'قطع' الساق الأخرى من الصورة) ، إلى لوح خشبي.
ثم نهضت للالتفاف ، ولاحظت قطريا معاكسا. الوضوح ، والقوة ، والقوة ، والنعومة المتوترة - كان لديها كل شيء في هذه العبارة. التحديات التي واجهتها ، لكنها لم تسمح لهم بإحباطها. طوال العمل ، نقلت حركتها وسلوكها عدم الارتياح والرغبة في الهروب من الهيكل المقيد - التحكم الذي أنشأته 'القواعد' ، إذا صح التعبير. وخلصت إلى أن القطعة شعرت بأنها قصيرة وحلوة. لقد حشدت لكمة من المشاعر السائدة والقيادة الفنية في هذا الوقت القصير. كان فقط ، يكفي فقط.
في وقت لاحق من القانون جاء 'Akathisia' - عنوان 'اضطراب الحركةمما يجعل من الصعب عليك البقاء ساكنًا ... يتسبب في رغبة ملحة في التحرك لا يمكنك التحكم فيها ... عادةً ، أحد الآثار الجانبية للأدوية المضادة للذهان، '(WebMD). في كل مكان ، في الهواء كان هناك إحساس غامض مقلق بشيء ليس صحيحًا تمامًا. كانت إشارات اهتزاز الرسغين ورفرفة الأيدي ، التي لا تُنسى وذات البصيرة ، مع إحساس بعدم القيام بذلك - لإيجاد السكون - ليس ضمن سيطرة الراقصين. كان الصعود والسقوط أيضًا عنصرًا واضحًا في الحركة ، حيث تحول توقيع الفن السلس إلى الأرضية.
مشهد الرقص
النتيجة المتقلبة ، المزاجية ، 'كلينت مانسيل'مرحبًا بكم في Lunar Industries '، أيدت الشعور الذي تبنيه الحركة. تساءلت عما إذا كان المزيد من الحركة القاطرة ، والمزيد من التحرك عبر مساحة المسرح بأكملها ، يمكن أن يعزز هذا الإحساس المهيج بعدم القدرة على البقاء ساكنًا - ومع ذلك ، ربما أراد فين أن ينقل إحساسًا بالاضطراب الداخلي إلى حد كبير فقط داخل تجربة الفرد الخاصة ، و التحرك في كل مكان لن يدعم هذا الشعور. ومع ذلك ، كان العمل نافذة مبنية بعناية على تجربة جسدية صعبة ناتجة عن مرض عقلي ، داعياً إلى التعاطف في أجساد أفراد الجمهور ليقوم بعد ذلك باستدعاء التعاطف في عقولهم وقلوبهم وأرواحهم.
المشروع 31. تصوير أوليفيا بلايسديل.
احتلت أغنية At The Scene المرتبة الرابعة في الفصل الثاني ، ورقصها معظم أفراد الشركة وبعض المتدربين في P31. في البداية ، سار الراقصون في مسارات فردية عبر الفضاء. كانت إحدى الراقصات مضاءة من المنتصف وتحركت بحزم. سرعان ما بدأ الراقصون في مواجهة بعضهم البعض والرقص بإيماءات تذكرنا بالإشارة ، وكأنهم يلومون بعضهم البعض. ناز التحريض من حركاتهم. في الوقت نفسه ، كان هناك إحساس بالانقضاض السلس للحركة ، والأذرع في تشكيلات دائرية وتتصاعد عبر مستويات مختلفة ، ومن خلال هذه الحركات اجتمع الراقصون معًا ومتباعدون ، وواجهوا بعضهم البعض وواجهوا بعضهم البعض بعيدًا عن بعضهم البعض. في نقاط أخرى ، كان النزول إلى الأرض أكثر حدة ، مع الشعور بأن الأرضية فقط كانت موجودة لدعمها عندما استسلم الجميع.
انتهى الراقص نفسه في دائرة الضوء لإغلاق القطعة ، مستحضرًا أفكارًا حول الاستدارة والاستمرارية وحقيقة أن يكون المرء وحيدًا في تجربة المرء - لا سيما في حالات الصدمة والمأساة. لا يمكننا التحكم في ما يحدث لنا في الحياة ، ولكن لدينا خيارات عندما يتعلق الأمر بكيفية رد فعلنا. يرتبط الكثير من ذلك بكيفية سعينا للسيطرة أو القدرة على التحرر من تلك الحاجة للسيطرة.
أوضح Finn و Project 31 ببراعة العديد من التعقيدات التي ينطوي عليها التحكم في حياتنا ، في مجتمعاتنا ، وفي مجتمعنا مباشرةً من خلال الجسد وفن الرقص (بما في ذلك الموسيقى والإضاءة والأزياء). أعلم أنني تركت المسرح وأنا أفكر كثيرًا ، وأعتقد أنه كان الأمر نفسه بالنسبة للعديد من أعضاء الجمهور. إذا لم يكن بإمكانه دائمًا الإجابة على الأسئلة ، فيمكن للفن المدروس أن يرشدنا على الأقل إلى الأسئلة في المقام الأول.
بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.
موصى به لك
