الجمالية والجو: برنامج سان فرانسيسكو باليه الرقمي 03

كيمبرلي ماري أوليفييه وشون بينيت في فيلم يوري بوسوخوف كيمبرلي ماري أوليفييه وشون بينيت في فيلم يوري بوسوخوف 'السباح'. تصوير إريك توماسون.

4-24 مارس 2021.
يمكن الوصول إليها من خلال www.sfballet.org/sf-ballet-home .



يتمتع جميع فناني الرقص تقريبًا بتجربة الرقص هل حقا أن تصبح ما هو عليه في 'أسبوع التكنولوجيا' - عندما يتردد صدى الأضواء والإسقاطات والأزياء والموسيقى من خلال مساحة الأداء حقًا في جعل العمل ينبض بالحياة. يمكن أن تعزز اختيارات اللون والشكل المعنى وتجربة مشاهدة العمل ، أو يمكن أن تسبب تشتيتًا وتشويشًا. يمكن لجماليات العمل الراقص أن تخلق جوًا يجذب أعضاء الجمهور ، أو جوًا متعارضًا بكل بساطة. باليه سان فرانسيسكو يوضح البرنامج الرقمي 03 ، في برنامجه الافتراضي SF Ballet @ Home ، قوة وأهمية خلق جمالية وجو واضحين. تضمن البرنامج عرضين قبل COVID ، تم تصويرهما في دار أوبرا الحرب التذكارية في سان فرانسيسكو والعرض الأول لفيلم.



أليكسي راتمانسكي السمفونية # 9 ، الذي رقصت فيه سان فرانسيسكو باليه لأول مرة في أبريل 2014 ، افتتحت البرنامج. ملأت البراعة والحيوية الجو من الملاحظة والخطوة الأولى. دفعت نتيجة الآلات القوية (بقلم ديمتري شوستاكوفيتش) القفزات والامتدادات والمنعطفات الصغيرة السريعة. كان كل شيء كلاسيكيًا جديدًا تمامًا ، ولكن بالنسبة للإيماءات الجازية المزدهرة - رمزًا للانفتاح 'ما بعد الحداثي' للإلهام من أشكال الرقص الأخرى. خلفية اللون الأزرق الباهت (من جورج تسيبين) والأزياء المخملية ، في ظلال تبدو مستوحاة من الألوان في الغابة (من Keso Dekker) ، مرتبطة بغلاف حديث حول حاضر الحركة الكلاسيكية الجديدة. بالمعنى البلانشي ، حتى مع ظهور الديناميكيات الاجتماعية ، لم يكن هناك سرد في اللعب باستثناء اتحاد الموسيقى والحركة.

باليه سان فرانسيسكو في اليكسي راتمانسكي

باليه سان فرانسيسكو في 'السيمفونية رقم 9' لأليكسي راتمانسكي. تصوير إريك توماسون.

أدى التغيير الجذري في الإيقاع ، إلى شيء أكثر غموضًا وغموضًا ، إلى إحداث حركة أكثر تماسكًا واستكشافية وليست صاخبة. كان لباس دو دوكس في هذا القسم مصاعد معقدة ولكن أيضًا لحظات من الدوران البسيط مع بورت دي براس واضح وقفة ثقيلة. اندفع أعضاء الفيلق من خلال الأجنحة ، وهم يسترجعون ذكريات السباحة في الهواء - والتي تحولوا إلى ممرات قبل أن ينضم إليهم شركاؤهم في المصعد.



مثل المنعطف البسيط و port de bras في pas de deux السابق ، كان فكرة واضحة - واحدة أوجدت إحساسًا بالاستمرارية والدائرية. قد لا يكون هناك 'سرد' ، في حد ذاته ، في متناول اليد ، ومع ذلك يمكن لأعضاء الجمهور بشكل عام أن يتعرفوا على الشعور بالتحرك مع الهدوء ورباطة الجأش - مع البقاء في نفس المكان مرة أخرى ، شيء ما لم يكن صحيحًا تمامًا. يمكن لتخيلاتنا أن تخلق سردياتنا الخاصة داخل هذه الهياكل. يمكن أن يكون هذا الجزء الممتع والمعنى.


بالوما خيمينيز الطول

من خلال جزء من الطريق ، خفت الأضواء وذاب راقصان (راقصة باليه و danseur) ببطء على الأرض حتى استلقيا على ظهرهما. ظهرت خلفية من الصور الظلية لأشخاص يحملون الأعلام الحمراء مع عودة الأضواء. لم أفهم تمامًا هذا الخيار الإبداعي ، وفضلت الاحتمالات المفتوحة للخلفية الزرقاء الباهتة التي شوهدت من قبل في القطعة.

نظرًا لأن الأشخاص الموجودين في الرسومات يتناسبون مع نموذج الأشخاص 'المحترمين والميسورين' في المجتمع ، فربما كان تعليقًا على التوافق والعيش حياة موصوفة لك. إن الشعور بالعودة إلى نفس المكان مرة أخرى سيتماشى مع هذا الموضوع. يمكن أيضًا أن يكون من الممتع لخيالنا تخمين الاحتمالات ضمن خيارات إبداعية لا نفهمها تمامًا! ومع ذلك ، ظلت الحركة مليئة بالحيوية والإثارة ، مع العروض الممتازة لفناني سان فرانسيسكو باليه المتميزين.



تصاعدت الطاقة نحو النهاية ، مما أعاد الزخارف بوتيرة أسرع مع إضافة مكونات جديدة أيضًا إلى المزيج. عندما انطفأت الأنوار ، قفز السلك إلى خارج المسرح وظل الراقص الوحيد في مركز الصدارة (وي وانغ) - قفز عالياً ودورانًا بسرعة. كخيار مثير للغاية ، بدا أن هذا يركز على التجربة الفردية. يمكن تفسير هذه النهاية على أنها تأكيد على أن هذا هو السبب - كيف يختبر كل منا العالم بشكل فردي. في غياب تحليلات أعمق ، كان كل شيء ممتعًا للتجربة.

سان فرانسيسكو باليه في

باليه سان فرانسيسكو في فيلم 'Wooden Dimes'. الصورة بإذن من سان فرانسيسكو باليه.


ماريو مورينو كانتينفلاس القيمة الصافية

الدايمات الخشبية كان البرنامج العرض الأول لفيلم في العالم . عمل كريستوفر دينيس كمنتج تنفيذي ، و Lindsay Gauthier كمحرر وهيث أوركارد كمدير للتصوير الفوتوغرافي.

لم يكن طاقم الممثلين في أي نقطة معينة يبدو كبيرًا جدًا ، لذلك من المتصور أن الراقصين صوروا وهم غير ملثمين في 'الكبسولات' (كما كان يفعل الفيلم والتلفزيون لعدة أشهر). الافتتاح مع فتيات الإستعراض في غرفة ملابسهن ، كان واضحًا ومقنعًا أجواء العشرينيات . ملأت الإثارة والصداقة الحميمة في الهواء. دخل رجل (Luke Ingham) ، مما أدى إلى لعبة pas de deux الشغوفة والرائعة مع إحدى راقصات الباليه (Sarah Van Patten) ، التي أصبحت شخصية محورية.

كانت الحركة كلاسيكية إلى حد كبير ، لكن التصريفات الجازية أشادت بالسياق المطروح. المشهد التالي يصور شخصية إنغام على ما يبدو في العمل ، وهي تقصف بجسدها وتهتف. رجال بدروع المحاسب يحيطون حوله وكأنهم يطالبون بأمره - أم أنهم يطالبون بأشياء منه؟ من خلال تبديل وجهات النظر من هناك ، قدمت فتيات الإستعراض بفرح. تميزت شخصية فان باتن بخطوط سوداء على فستانها الأبيض بينما ارتدى جميع الراقصين الآخرين اللون الأبيض بالكامل (تصميم الأزياء إيما كينجسبري). يبدو أن جميع المشاهد قد تم تصويرها على خشبة المسرح الكبير ، وكانت الخطوط بين قطع مارلي مرئية. جلب هذا الاختيار إحساسًا متقشفًا شعر بدعم العمل الكلي (تصميم الخصائص ذات المناظر الخلابة من قبل ألكساندر في نيكولز ، وتصميم الإضاءة من قبل جيم فرينش وماثيو ستوب).

رقصت شخصية فان باتن مع ثنائي غامض (ماديسون كيسلر وناثانيال راميريز). يتبع ذلك رقصة من الراقصين باللونين الأحمر والأسود ، مع إضاءة منخفضة والنتيجة تصبح أقل وأكثر حدة في النغمة. بدا أن هذا الزوج يغري الرجل الأول الذي قابلناه ، وهو أول شخص ترقص معه شخصيتنا الرئيسية ، بشيء شرير. شدوه وتلاعبوا بجسده. بدت الخطوط الفاصلة بين الخيال والواقع غير واضحة تمامًا. جعلت الجمالية المتماسكة ، المقترنة بتصميم الرقصات الذكية ، هذه السرد واضحة ولكنها أيضًا منفتحة بمرونة على التفسير. رقصت بطلتنا مرة أخرى بعد ذلك ، فستانها هذه المرة بخطوط ملونة. بدت مبتهجة ، حتى لو كانت متأثرة. شيء ما قد تحول!

رقصت مع التنفس والتوسع ، رقصة الأرابيسك لمدة نصف نفس أطول ولديها القدرة على الإثارة والحيوية. مرة أخرى مرتديًا فستانًا من العديد من الأنماط (التغيير إلى الذي بدا أنه يدل على انتقال من نوع ما) ، عادت شخصية إنغام. لقد كانت متشابكة ، وتقاسمت الوزن - هل كان هذا الخلاص؟ رقصوا معًا مرة أخرى بشغف ونعمة ، تمامًا كما فعلوا من قبل ، لكن صدى جديد ملأ الأجواء بينهما. يمكن للتحديات التي تواجه الروابط بيننا أن تمنح تلك الروابط اهتزازات جديدة ، سواء أكان ذلك جيدًا أم سيئًا.

ساد كل شيء قرب النهاية ، وكل ما كان مسموعًا هو صوت أنفاس البطلة. تلاشت الأضواء ببطء. تشعر العديد من نهايات الأعمال الراقصة بالاندفاع ، دون أن تترك بقايا الوزن العاطفي لما حدث للتو متسعًا من الوقت. ليس الأمر كذلك مع هذه النهاية. تماشيًا مع إحساس الفيلم القديم ، يومض 'The End' عبر الشاشة. بقيت تلك البقايا في داخلي ، جنبًا إلى جنب مع العديد من الأسئلة - مع الفن ، غالبًا ما يكون أكثر جدوى من الحصول على إجابات.

جوزيف والش في يوري بوسوخوف

جوزيف والش في 'Swimmer' ليوري بوسوخوف. تصوير إريك توماسون.


زوجة جون ليجويزامو

سباح ، الذي تم عرضه لأول مرة على مسرح War Memorial Opera في أبريل 2015 ، كان استكشافًا مرئيًا باستخدام باسبي بيركلي إسك صور سريالية. صمم يوري بوسوخوف العمل. تم تصميم المناظر الطبيعية الخلابة من Alexander V. Nichols وتصميم الفيديو من Kate Duhamel. من 9-5 يوم عمل إلى الاستجمام بجانب المسبح ، تنقل الحركة التفكير في المكتب ، والسباحة بحرية ، والمغازلة بجوار المسبح.

كانت الإسقاطات المتحركة تدور خلف الراقصين طوال الوقت - وهو شيء يُرى في كثير من الأحيان في الرقص المعاصر أكثر من الباليه. لقد كانت حلوى بصرية مرضية ، لكنها حلوى ذات نكهة غير متوقعة لا يمكنك وضعها في مكانها. في غضون ذلك ، جسّد 'السباح' (جوزيف والش) حرية الحركة في الماء والهواء. كان لديه بالون وموسيقى جميلة ، وصل مع الطاقة التي تسافر بعيدًا عن أطرافه ولكن أيضًا مع مركز طاقة واضح وقوي.

وراءه ، يزدهر من أجل التوصيف ونقل عمل محدد في الجسم ينعش قاعدة حركة كلاسيكية واضحة وصلبة. كان قسم pas de deux ، على ما يبدو في سياق اجتماع لتناول المشروبات في البار ، يشعر بأنه خارج المكان قليلاً من الناحية الهيكلية ، ولكنه تم تصميمه ورقصه بشكل جميل. كان التوتر والعاطفة واضحين من خلال ديناميكيات الدفع / السحب والتوسع في الحركة.

قسم لاحق في العمل ، مع مجموعة كبيرة من danseurs ، لديه احتمالات متعددة للمعنى - اضطراب التقدم في السن ، أو العاصفة (ضمن الموضوع البحري الأكبر المطروح في العمل) ، أو أي شيء آخر؟ مهما كان المعنى ، كانت المصاعد الرياضية والقفزات القوية مبهجة. أمسك 'السباح' ذراعيه عبر صدره ، كما لو كان يرتجف - ولكن سرعان ما رقص كبير وجريء مرة أخرى. جعلته تأثيرات الإضاءة المذهلة يبدو وكأنه يسبح في العمق ، ويقترن إسقاطات لرجل يسبح وسط أمواج عنيفة.

أسقط الستار مع استمرار ذلك - بالتأكيد نهاية مفتوحة! يمكن للمرء أن يتخيل احتمالات مختلفة لما يمكن أن يحدث بعد ذلك ، ولكن ما شعرت بمغزى أكبر مع هذا العمل كان الاحتمال البصري والقوة المطلقة داخل جسم الإنسان. في حين بدت جوانب العمل غير واضحة ، فإن ما قدمه كان مجرد وليمة للعيون وإمكانات سردية يمكن للدماغ أن يمضغها. في بعض الأحيان ، يمكن أن تأتي التجارب الجريئة على حساب الوضوح في صناعة الفن. لا يمكن للفن المضي قدمًا بدون هذا التجريب الجريء ، فليكن ، كما يقول هذا المراجع. Brava إلى San Francisco Ballet لأخذ الفرص وتذكير الجماهير بمدى الإمكانية الإبداعية المتاحة لأخذها - جائحة عالمي أم لا.

بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.

موصى به لك

المشاركات الشعبية