الصورة مهداة من Dare to Dance in Public Film Festival. عندما تفكر في 'الرقص' ، هل تفكر في انتقال الأشخاص في الأماكن العامة ، تم التقاطها على الفيلم ، ونشرها على نطاق واسع عبر الإنترنت للاستهلاك العام والخبرة؟ على الأرجح لا تفكر على الأرجح في أشخاص يجلسون بهدوء في مسرح ، يشاهدون فن الرقص يحدث مباشرة على مسرح مضاء بشكل احترافي. إذا كنا صادقين بشأن الحقائق الاجتماعية والاقتصادية والثقافية ، غالبًا ما يكون نوعًا معينًا فقط من الأشخاص الجالسين في هذا الجمهور. سارة إلغارت ، مصممة الرقصات ومؤسسة / مديرة مهرجان Dare to Dance in Public Film Festival (D2D) تعمل على تغيير ذلك.
سارة الجارت.
يتم إجراء D2D سنويًا من خلال مجلة الفنون والثقافة عبر الإنترنت ، الأسبوعية الثقافية ، لثلاثة اعوام. في عام 2019 ، سيتم تقديمه أيضًا في REDCAT (جزء من Disney Hall في لوس أنجلوس) - بدعوة ، وكجزء من المهرجان السنوي لـ Dance Camera West في يناير من عام 2020. بدأ كل شيء بعد Elgart ، مصمم الرقصات والمخرج تعمل تحت رعاية سارة إلغارت / غرور إلبو ، وتركت منصبها في دانس كاميرا ويست ، حيث عملت منذ ما يقرب من سبع سنوات. صديق لها ، آدم ليبزيغ ، ناشر / مدير تحرير الأسبوعية الثقافية ، دعتها للانضمام كمساهمة منتظمة.
وهكذا بدأت عمودها ، يوميات ScreenDance (الآن في عامها السادس) ، والتي تركز على تقاطع الرقص والسينما. بعد حوالي عامين ونصف من بدء العمود ، كانت لدى Elgart فكرة لتوسيع مجتمع صانعي أفلام الرقص بالإضافة إلى استخدام المنصة التي أنشأتها مع العمود - لإنشاء مهرجان أفلام رقص عبر الإنترنت. مع دعم لايبزيغ الكامل للفكرة ، ولدت D2D.
خريطة راقصة
لسنوات ، أنشأت Elgart أعمال رقص خاصة بالموقع في أماكن غير تقليدية متنوعة مثل المطارات ومحطات الحافلات ومباني المكاتب والمتاحف وغير ذلك. تشرح قائلة: 'في كثير من الأحيان ، عندما يرى الناس الرقص في مكان عام حيث لا يتوقعونه ، فإنهم يرون شيئًا لم يكونوا يعلمون بوجوده'. 'فكرت ،' ماذا لو استطعنا فعل ذلك بمهرجان رقص عبر الإنترنت؟ ماذا لو احتفلنا بالرقص في الأماكن العامة؟ 'في كثير من الأحيان ، عندما تقول' رقص '، يفكر الناس في الباليه الكلاسيكي أو النقر ، لكننا نظهر لهم أن هذا مجرد جزء صغير مما يمكن أن يكون الرقص'.
يضع المهرجان الإنترنت كمنصة لتحفيز الحوار حول الرقص ، بالإضافة إلى إنتاج أفلام رقص رائعة في الأماكن العامة. ويضيف إلغارت: 'شعارنا هو: الرقص ، والتصوير ، ومشاركتها'.
تكمن روح إمكانية الوصول والانفتاح في قلب المهرجان - مما يعزز توسيع ساحة اللعب والروح التجريبية عند تقاطع الرقص - يتم إجراؤه في الأماكن العامة - والكاميرا / الفيلم. يصف إلغارت: 'إنه يدعو الراقصين ومصممي الرقصات وصانعي الأفلام وغير الراقصين على حد سواء لتحدي فكرة أن هناك وقتًا ومكانًا مناسبًا للرقص'. 'سواء كان الرقص يحدث في ساحات الانتظار أو ممرات السوبر ماركت أو محطات القطار أو ممرات المشاة في المدينة ، يتعلق الأمر بمشاركة قوة الرقص كقوة حياة وكيف يربطنا كأشخاص بغض النظر عن خلفيتنا'.
أي شخص مرحب به لتقديم عمل . آخر موعد للتقديم لمهرجان 2019 هو 15 ديسمبر.
تتلقى الأفلام الفائزة جوائز نقدية وتغطية في الأسبوعية الثقافية . المنشور عبر الإنترنت لديه ما يقرب من 30،000 مشترك ، مما يوفر لمهرجان D2D إمكانية الوصول إلى هذا التنوع من الأشخاص وتحقيق مثل هذه المشاركة والتحدي والتواصل. يمكن للفحص العام في REDCAT فقط تعزيز هذه الوسائل لتحقيق هذه الغايات ، فضلاً عن توفير مساحة ملموسة لبناء المجتمع حول قيم الانفتاح والمشاركة الإبداعية.
الصورة مهداة من Dare to Dance in Public Film Festival.
بالإضافة إلى ذلك ، يدعو Elgart كل عام مجموعة من المهنيين المشهورين العاملين في مجال الرقص والأفلام. في السنوات الماضية ، ضمت اللجنة شخصيات بارزة مثل ديزموند ريتشاردسون وفينسنت باترسون وجولي ماكدونالد وفاليري فارس (المدير المشارك لـ ليتل ميس صن شاين ) و اكثر. لجنة التحكيم الرائعة لهذا العام - كاثرين هيلين فيشر ، د. سابيلا غرايمز ، بنجامين جونسون ، رينا ويليامز نايلز ، توني تيستا وإلغارت - سيحكمون في أعمال مختارة مقدمة للمهرجان. يقول إلغارت إن تقديم عمل ليتم عرضه في المهرجان 'له ميزة إضافية تتمثل في جعل هؤلاء الأعضاء يشاهدون عملك'.
تمضي في وصف التنوع الجغرافي والثقافي والأسلوبي للأعمال التي تم تقديمها في مهرجانات D2D الماضية والحالية - من العمل المستنير في بوتوه ، إلى نكهة الرقص المعاصر التي غالبًا ما تُرى في أوروبا ، إلى رقص الشوارع ومزيج الرقص المعاصر. يشمل رعاة المهرجان حتى الآن وكالة MSA و Go 2 Talent Agency و Anita Mann Productions و Dance Gap Year وغيرها الكثير. يقول إلغارت إن D2D تتطلع حاليًا إلى جلب المزيد من الرعاة والمتعاونين في المستقبل.
بفضل الرقص
لماذا ، بشكل أكثر تحديدًا ، الترويج للرقص في الأماكن العامة؟ أولاً ، يؤكد إلغارت أن إخراج الشكل الفني من المسرح إلى الفضاء العام يعزز الوصول إليه بشكل كبير ، وبعبارة أخرى ، إضفاء الطابع الديمقراطي عليه. وتعتقد أن هذا الحدث له تأثير ثانوي ذي مغزى ، فهو يوسع الراحة مع الحركة وفن الرقص. يمكن أن يكون هذا التأثير قوة قوية في إزالة الغموض عن الرقص بالنسبة للثقافة الأوسع الموجودة هناك.
تصف إلغارت مثالًا قويًا على هذه التأثيرات ، عندما أحضرت عملًا 'متجولًا يعتمد على الموقع' - مما يعني نقل العمل إلى مواقع في الموقع عدة مرات - إلى وسادة جاكوب ، كان الموظفون قلقين بعض الشيء بشأن نقل جمهور كبير بشكل معقول عدة مرات ( بالنظر إلى المخاوف المتعلقة بالسلامة والخدمات اللوجستية). ومع ذلك ، يروي إلغارت أن الجمهور كان مفتونًا. 'مكثوا وتحدثوا مع نفسي والراقصين لأكثر من نصف ساعة بعد الأداء ، وتبادلوا انطباعاتهم وأفكارهم وذكرياتهم عن العمل (بعنوان شكل الذاكرة ) أثارت فيهم. وتؤكد كيف أن الرقص الذي يتم خلعه من خشبة المسرح ويخرج إلى الفضاء العام يمكن أن يشرك أعضاء الجمهور بشكل عميق لأنهم 'جزء من العمل ... داخل مساحته المادية ، مما يجعل العمل أقل بعدًا أو بعيدًا.'
لماذا الرقص على الفيلم (المعروف أيضا باسم رقصة الشاشة)؟ مع القدرة على تصوير لقطات متعددة ، بالإضافة إلى أدوات التحرير ، تكثر الاحتمالات الإبداعية - يمكن القول ، حتى أكثر مما هي عليه في رقص الحفلة. تعد القدرة على مشاهدة مقاطع أو أعمال كاملة مرة أخرى ميزة أخرى. بالرجوع إلى فكرة إضفاء الديمقراطية على الرقص ، 'لدينا جميعًا هواتف ذكية الآن' ، ويمكننا جميعًا مشاهدة أو إنشاء أكبر عدد ممكن من الرقصات بقدر ما نستطيع ونريد ، كما يؤكد إلغارت.
تصوير خورخي فيسمارا.
قد يجادل البعض بأن الرقص على الفيلم لا يمكنه التقاط نفس السحر العابر الذي يمكن للرقص المباشر القيام به. ومع ذلك ، يرى إلغارت أن الرقص على الفيلم ، عندما يصنع بمهارة وفكر ، يمكن أن يقدم نوعًا مختلفًا من السحر بمفرده - التقاط أصوات التنفس أو عمل القدم ، والقدرة على قلب و / أو تكرار الوقت ، والقدرة على الحصول على بالقرب من و / أو داخل الحركة ، وأكثر من ذلك بكثير. للراغبين في إنشاء رقص على فيلم ، ينصح Elgart البدء بمشاهدة قدر كبير من الشكل.
إنها تأمل أن ترى D2D تنمو في السنوات اللاحقة ، مثل إمكانية القيام بجولة معها (إضافة التواريخ في مواقع إضافية). وهي تعتقد أن رقص الشاشة كنوع أدبي سيصبح أكثر شهرة ، وأكثر قابلية للتطبيق من الناحية التجارية ككيان وأكثر شيوعًا في جميع أنحاء العالم. يقول إلغارت: 'في عصر وسائل التواصل الاجتماعي ، نشارك جميعًا تجاربنا طوال الوقت'. بالنسبة لها ، الرقص والحركة مجرد امتداد لتجربة الحياة. يبدو أن الرقص على الفيلم هو تقاطع طبيعي للتنقل عبر العالم ، في تجربة فريدة ، ثم مشاركة تلك التجربة بطريقة يمكن للآخرين الوصول إليها. D2D في طليعة هذه المساحة الهادفة والتطلعية.
لمزيد من المعلومات حول Dare to Dance in Public Film Festival وكيفية التقديم ، قم بزيارة www.culturalweekly.com/dare-dance-public-film-festival-round-3 .
بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.
