هيذر بريس (يمين) الإخراج. تصوير آرت هيفرون. براعه .لقد أصبحت كلمة رنانة في عالم الرقص. يقال أنه كلما زادت قدرة الراقص على القيام به ، زادت احتمالية أنه سيعمل باستمرار - وحتى في بعض الأحيان يتم تعيينه في حفلة أو عرض أو شركة معينة (خاصة إذا كان العمل يتطلب قيادة العديد من أساليب الرقص المختلفة ، أو القدرة على التقاط أنماط جديدة بسرعة).
هيذر بريس (يمين) توجه الراقصين. تصوير آرت هيفرون.
تتجاوز هذه المتطلبات أحيانًا الرقص إذا كان بإمكان الراقص الغناء أو الرقص أو العزف على آلة موسيقية أو حتى التوفيق بين كرة السلة أو تنطيطها بحيل خيالية ، فلديه فرصة أفضل في الحصول على عمل باستمرار. ومع ذلك ، فإن الراقصين لا يملكون سوى الكثير من الوقت والطاقة والمال للحفاظ على أنواع مختلفة من التدريب. يمكن أن يساهم توزيع الموارد على العديد من أنواع التدريب المختلفة أيضًا في زيادة المهارات في العديد من المجالات المختلفة ولكن ربما ليس التميز أو الإتقان في أي منها.
جين باسيوس ، دمساعد إداري ومساعد إداري / كاتب منح التمثيل لمسرح بوسطن للرقص ، يقول أن 'الضغطيمكن أن يساء فهم e من كونها `` متعددة الاستخدامات '' للإشارة إلى أن المحرك يجب أن يسبح ويمارس البيلاتيس والجمباز والفنون البصرية وتصميم الرقصات وركوب الخيل ، في حين أن القيام بكل هذه الأشياء ، في الواقع ، يحرق الراقصين ويساعدهم على أن يكونوا حسنًا في مجموعة من الأفكار المادية المتضاربة التي - خارج السياق - لن تخدمها في الواقع '.
هيذر بريس ، المديرة الفنية ومؤسس شركة Bryce Dance Company ، عملت أيضًا على تعقيد فكرة 'التنوع' من خلال التأكيد على أنه ليس بالضرورة أن الراقصين الذين يتمتعون بالإدارة الكاملة لأسلوب معين يأسر الجماهير حقًا ، بل هم من يعبّرون عن أنفسهم ويعبرون عن أنفسهم بوضوح و أمانة. كل هذا في الاعتبار ، ما هو التوازن؟ وكيف يكتسب الراقصون النوع المناسب من التنوع الأسلوبي بالنسبة لهم؟ دعنا نتعمق بأربع توصيات رئيسية!
# 1. خذ فصولاً جديدة ، مع مدرسين جدد ، بنفس الأساليب أو أنماط مشابهة.
جين باسيوس. تصوير سيلسو إنريكي.
يمكن لفعل تعلم تصميم الرقصات المختلفة وحده أن يوسع من تعدد استخداماتنا. يوضح باسيوس: 'كل هذا تدريب ذهني'. 'عندما نتدرب تقنيًا في أشكال جديدة ، فإن دماغنا يمكّن أجسامنا من التعرف على بدايات مسارات جديدة. عندما نفعل ذلك بما يكفي ونحتاج إلى الانتقال إلى عمل مصمم رقصات جديد ، يمكننا تذكر تجربة التعلم الجديد والعثور على مكان للتركيز بدلاً من مكان للذعر '.
يمكن القول إن بناء المسارات العصبية يمكن أن يحدث بشكل أكثر سلاسة ورشاقة في نفس الأنماط أو أنماط مشابهة - على سبيل المثال ، إيقاع النقر وصنبور برودواي أو اختلافات الباليه الكلاسيكية والباليه المعاصر - عندما يكون هناك تنوع وتحدي ، ولكن أيضًا أوجه التشابه وأرضية مشتركة الذي يمكنك البناء عليه. من المؤكد أن التدريب على موسيقى التاب والجاز والمعاصر والباليه له فوائد رائعة ، ولكن الذهاب إلى أبعد ما تستطيع في أي منها يتطلب التدريب في كل ما يقدمه أسلوب معين.
الطريقة الأساسية للقيام بذلك هي الدراسة مع مجموعة متنوعة من المعلمين ومعلم جديد تمامًا بين الحين والآخر. يمكن لصفاتهم الحركية وطريقة التدريس والمتغيرات الفريدة الأخرى تنشيط بناء المهارات العقلية اللازمة لتعلم أنواع جديدة من الحركة. يعرّف برايس هذا على أنه 'القدرة على التكيف' ، وليس 'التنوع'. تقول: 'هناك الكثير من الراقصين الموهوبين'. 'أنا دائما في حالة ذهول من عدد الذين حضروا لتجربة الأداء. الأشخاص الذين يتمسكون بي حقًا هم أولئك الذين يظهرون مهارات القدرة على التكيف ، ويجعلون الحركة التي يتم تدريسها خاصة بهم '.
هيذر بريس.
عمر ألي شيرلوك
# 2. تدرب مع نفس المعلمين ، في نظام تدريب نموذجي ، لكن استمر في البحث عن شذرات الاكتشاف.
ومن المفارقات أن عدم الاضطرار إلى التكيف يمكن أن يؤدي إلى تقوية مهارة يمكن أن تساعدك على التكيف - وهي التعرف على الفروق الدقيقة ثم الخوض فيها. عندما تأخذ فصلًا مع نفس المعلم على مدار فترة زمنية طويلة ، ستعرف الصفات الدقيقة (أو غير الدقيقة في بعض الأحيان) التي تجعل حركتهم حركتهم . سوف تتعلم كيف تأخذه إلى جسمك بطريقة تناسبه ، ولكن أيضًا تكرم رؤية المعلم أو مصمم الرقصات والصوت الإبداعي.
تسمي بريس هذه 'الترجمة' - قدرة ، إلى جانب القدرة على التكيف ، تبحث عنها في اختبار أداء الراقصين. إذا لم تكن تجربة الأداء في الحركة مألوفة بالنسبة لك ، حتى لو لم تلاحظ كل إحصاء ، أو كل ذراع أو كل منعطف في الاختبار ، فسوف تقدم شيئًا يمكن القول إنه أعمق وأكثر أهمية - تلك القطع الخاصة من القلب والروح التي حقًا اجعل الجماهير مدهشة. ستكون أيضًا أكثر استعدادًا لتقديم ذلك على المسرح عندما يحين الوقت!
سيسمح لك الحفاظ على نظام التدريب بالعودة إلى مدرس واحد أو اثنين أو ثلاثة أو أكثر (كل ما قد يكون ممكنًا بالنسبة لك) ، وجعل كل ما سبق ممكنًا. روتينك ، طالما أنه لا يضعك في مساحة نفسية حيث تجده مزعجًا عندما تضطر إلى الخروج منه (مثل أيام العطلات وأوقات الراحة الأخرى) ، يمكن أيضًا أن يجعلك تعرف من أنت كفني والفنان. ويصف باسيوس قائلاً: 'ندرب أنفسنا على القدوم إلى الاستوديو ، والحضور في الوقت المحدد ، وإيجاد الفروق الدقيقة في أجسادنا والتكيف معها'. يمكن أن يأتي من الروتين أساسًا واثقًا يسمح لنا بمواجهة ما هو جديد بالنسبة لنا بشجاعة.
Passios جين. الصورة من قبل ليزا فول.
يتخطى التدريب يمكن أن يكون جزءًا قويًا من هذا الروتين بصرف النظر عن مساعدتك على بناء المرونة والقوة والحفاظ عليها ، يمكن أن يعلمك أشياء جديدة ومقنعة عن جسمك. على سبيل المثال ، يمكن أن تساعدك اليوجا في تنسيق التنفس والحركة ، بينما يمكن أن تساعدك البيلاتيس في اكتساب اتصال أوضح مع عضلاتك الأساسية العميقة.
# 3. طور 'عين' الرقص النقدي الخاصة بك.
كطريقة أخرى لاكتساب تقبّل أكثر حرصًا للفوارق الدقيقة ، خذ وقتًا في التدرب لمشاهدة النكهات التي يطبقها زملائك الراقصون على الحركة - عندما يذهب الآخرون 'على الأرض' ، أو عندما ينقسم الفصل إلى 'المجموعات'. ربما يقودك هذا إلى طرح سؤال ذي مغزى على المعلم ، ويمكن أن تساعدك الإجابة على التعمق أكثر في الحركة والتعرف عليها.
كريستينا ويكيبيديا الوردي
هناك طريقة أخرى للقيام بذلك وهي أن تنتقد عروض الرقص التي تشاهدها. ربما هم بأسلوب لست مألوفًا به ، والذي يمكن أن يوسع وعيك بأشكال الرقص الموجودة هناك. ربما هم بأسلوب أنت نكون مألوفًا ، وأنت في مكان أفضل لتقديم وجهة نظر نقدية بناءة. كلاهما مفيد!
لاحظ ما الذي يجعل الحركة تختلف عن أعمال مصممي الرقصات الآخرين. شاهد ما يجلبه كل راقص بشكل فريد. حاول الذهاب مع صديق ، ويمكنك الدردشة بعد ذلك حول ما رأيته ، وما الذي لاقى صدى معك وما لم يره. تحدى نفسك ليس فقط أن تقول شيئًا ما كان جيدًا أو سيئًا ولكن لتوضيح سبب نجاح أو عدم نجاح شيء ما بالنسبة لك. كل هذا جزء مما سيساعدك على النمو كفنان ، لا سيما قدرتك على التكيف والتنوع!
هيذر برايس مع الراقصين. تصوير آرثر فينك فوتوغرافي.
# 4. احتضن من أنت ، مع كل ما لديك لتقدمه ، وتخلص من الكمال. بدلاً من ذلك ، استفد من نقاط قوتك.
كخطوة أولى عملية لاعتناق هويتك ، يقترح برايس 'رؤية من تريد أن تكون راقصًا'. سيساعدك ذلك على القيام بالعمل المطلوب 'لبناء المهارات التي ستوصلك إلى هناك' ، تشرح. إذا كان هذا يعني أخذ فصل في شكل لم ترقص فيه أبدًا ، أو من معلم صعب في مدرس أكثر خبرة ، افعل كل ما في وسعك واجعل الباقي على ما هو عليه ، في الوقت الحالي - حتى تحصل على فرصة للمحاولة مرة أخرى. استفد من كل ما يمكنك فعله - قتامة يتم التحكم فيها برشاقة ، أو توقيت محدد أو مجرد الاستمتاع بأقصى قدر من المتعة التي يمكنك الاستمتاع بها في الرقص. دع هذه الثقة والبهجة تبيعك.
تشارك Bryce شعورها قليلاً خارج منطقة الراحة الخاصة بها في فصل رقص أفريقي في الكلية. يمكن أن تتنفس بسهولة بكلمات معلمتها الحكيمة: 'اعثر على مكاسبك الصغيرة' ، قال المعلم. تضيف بريس كيف أنها ، كمعلمة رقص ، ترى الطلاب من جميع الأعمار والقدرات يضعون جدرانًا من الخوف والإحباط. بدلاً من ذلك ، تنصح 'بفتح عقلك على احتمالية أن ترقص بأسلوب جديد أو بأسلوب جديد' ، شيء ربما ليس في تجربتك أو منطقة الراحة. اذهب الآن للرقص!
بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.
موصى به لك
