أليكس سوبوتيك وغابرييل لامب في وسادة جاكوب. تصوير جلين جويتلر.
عندما كانت مصممة الرقصات غابرييل لامب طفلة ، جمعت زملائها في مدرسة مونتيسوري للفنون الأدائية في سافانا ، جورجيا ، وأنشأت عرضًا يركز على أكثر المواضيع طموحًا. في أول دخول لها في تصميم الرقصات ، تناولت لامب الجدول الزمني التطوري - 'من الأميبات إلى البشر' ، كما تقول - وألّفت موسيقى أصلية على آلة النطق الخاصة بها. 'لا أعتقد أنني كنت أعرف حتى ما هي مصممة الرقصات' ، اعترفت في مكالمة عبر سكايب من جزيرة كوراساو الكاريبية ، حيث كانت في إجازة بعد إعادة سرد أعمالها الحيلة في مهرجان هاركنيس للرقص 2018 في مدينة نيويورك. 'عرفت للتو أنني المسؤول.'
نيكوليت جراي صافي القيمة
غابرييل لامب (يمين) ومارسين كازوروفسكي. الصورة عن طريق سيرجي إندنيان.
لقد استغرق الأمر سنوات حتى لامب ، المدير الفني الآن ومؤسس Pigeonwing Dance في نيويورك ، ومصمم رقصات مستقل غزير الإنتاج ، لإعادة اكتشاف الدافع الإبداعي الذي جاء في السابق بشكل طبيعي.
في سن ال 15 ، انتقلت من سافانا إلى بوسطن للتدريب في مدرسة بوسطن للباليه وانضمت إلى Les Grands Ballets Canadiens de Montréal في عام 2000 بعد ثلاث سنوات ، تمت ترقيتها إلى عازف منفرد. بصفتها راقصة باليه ، اصطدم الضغط للتوافق مع 'المظهر' المثالي مع رغبتها في إنشاء شيء جديد ، والابتعاد عن التوافق والعثور على صوتها الفني. عمل الراقصون الذكور في الشركة من أجل الحفلات الموسيقية وورش العمل غير الرسمية ، لكنها تقول إنها شعرت أنه 'لم يُسمح لها [بتصميم الرقص] ولا يمكنها توفير الطاقة'.
غابرييل لامب تتدرب على رقصة الهالات السوداء المعاصرة. تصوير جوشوا بيو.
بتشجيع من دورها في جيل الباليه المعاصر في مونتريال ، بدأت Lamb في الارتجال بمفردها في الاستوديو ، حيث قامت بتدريب الكاميرا عليها أثناء تجربتها لأفكار حركة جديدة. مع تحسن مهارات الارتجال لديها ، أدركت أن جسدها لديه شيء مثير للاهتمام ليقوله. تقول: 'كان علي أن أكتشف ذلك في مكان خاص قبل أن أجعله عامًا'.
ارتفاع جاي مكجرو
رقصة بيجونوينج. تصوير تشارلز روسيل.
كان الاكتشاف نقطة تحول. نظرًا لأن تدريب الباليه الكلاسيكي عمومًا لا يركز على الارتجال ، لم يُطلب من لامب الارتجال على الإطلاق حتى دخلت مسيرتها المهنية في سن 25. بعد فترة وجيزة ، بدأت في رعاية دوافعها الإبداعية ، والتقدم إلى (والفوز) ) مسابقات الكوريغرافيا وتطوير عمل جديد. في عام 2014 ، حصل Lamb على جائزة Princess Grace لتصميم الرقصات وشكل Pigeonwing.
الرقص المعاصر لدوائر الظلام في عمل غابرييل لامب. تصوير شارين برادفورد.
بينما شعرت لامب ذات مرة بأنها كبيرة الحجم من قبل مصممي الرقصات الذكور ، فإنها تنتهز الآن الفرص المهنية التي تهدف إلى تكافؤ الفرص أمام النساء. 'أنا متأكد من أنه كان هناك أشخاص على استعداد لإلقاء نظرة فاحصة على ما أفعله لأنني أمثل أقلية بين مصممي رقصات الباليه' ، كما تقول. لكن التغيير بطيء ، ويلقي لامب باللوم على النقص المستمر في التمثيل النسائي في قيادة الباليه إلى التعاريف المختلفة للباليه نفسه.
باليه كانساس سيتي في عمل غابرييل لامب. مصدر الصورة Brett Pruitt.
تقول: 'أعتقد أن الأمر يتعلق بأحذية بوانت بصراحة'. كقاعدة عامة ، لا تستخدم Lamb أعمال بوانت في تصميم الرقصات الخاصة بها. في الماضي ، جربت من خلال جعل راقصيها يتعلمون الحركة ثم جربوها بأحذية بوانت. تقول: 'شعرت بالعوائق الشديدة ، وكأنها قيد غير مرحب به'. يتم إسكات الراقصة التي ترتدي أحذية بوانت بشكل فعال لأنها لا تستطيع أن تشارك بنفس القوة والاستقرار 'أو حتى المشي مثل الإنسان'. بصفته راقصة باليه سابقة أحب الرقص في بوانت ، فإن لامب متضارب. تقول: 'يمكنني أن أتأهل لمستوى مختلف تمامًا من التمويل إذا وضعت بعض أحذية بوانت على خشبة المسرح' ، لكنها لن 'تضيف أي شيء إلى ما أنا مهتم باستكشافه'. وفي النهاية ، بينما تعترف لامب بأنه لن يحب الجميع عملها ، فإنها تعلم أن عليها أن تؤمن به.
باتريك أوبراين من Pigeonwing Dance. تصوير تشارلز روسيل.
نيك كورديرو برودواي
على الرغم من (أو ربما بسبب) رفضها تصميم الرقصات ، فإن اللجان تتجه نحو Lamb ، التي قدمت أو قدمت عملاً كل شهر تقريبًا منذ بداية عام 2014. وهي معروفة بحركتها المعقدة للغاية والمجزأة التي تتجمع و يشبه الجسم التماثيل الحية. غالبًا ما يستخدم المراجعون كلمة 'أحجية' عند وصف عملها.
غابرييل لامب في مبادرة مصممي الرقص الوطني. الصورة بواسطة Ty Parmenter.
نيك بالكاد العمر
ليس من المستغرب أن تقترب لامب من موضوعها المعقد ، والذي يتراوح من الأدب إلى الظواهر البيولوجية إلى تغير المناخ ، مثل المحقق الذي يحل اللغز. تقرأ وتكتب وترتجل في هذا الموضوع ، عادة على انفراد ، وتخلق حركة لشركتها دون الكشف عن مصدر المواد لراقصاتها. في بعض الأحيان ، تنسى مناقشة الأمر حتى الليلة التي تسبق العرض عندما يسألها الراقصون ، 'إذن ما هي هذه القطعة؟'
رقصة بيجونوينج. الصورة بواسطة توماس ويلسون.
إنه يشير إلى مستوى الثقة عندما يمكن للراقصين التجريب والإبداع دون وضع هدف في الاعتبار ، وتعزز Lamb تلك البيئة المفتوحة في فصولها وبروفاتها. وهي متأخرة في مجال الارتجال ، وهي تقوم الآن بتدريسه للطلاب الجامعيين في جامعة ولاية نيويورك المشتريات. في البداية ، خططت بعناية لكل فصل ولكنها سرعان ما وجدت أن هذه الخطط مقيدة للغاية. لم تعجبها الطاقة الموجودة في الغرفة إذا لم تستطع اتخاذ القرارات وتغيير رأيها في الوقت الحالي.
اليوم ، لا تقلق 'لامب' كثيرًا بشأن الخطط وتغوص مباشرةً عندما يصيبها الإلهام (أو العمولة). تخبر مصممي الرقصات الأصغر سنًا ، وخاصة النساء ، 'ابدأ فقط. لا بأس إذا لم يكن لديك فكرة كاملة حتى الآن '. قم بالبحث ، وقم بالعمل ، وقم بعمل تؤمن به.
لمزيد من المعلومات حول Gabrielle Lamb and Pigeonwing Dance ، قم بزيارة www.pigeonwingdance.com .
بقلم كاثلين فيسيل من الرقص يعلم.
موصى به لك
