رقصة مينولو. تصوير أندرو جي موني. ديكسون بليس ، نيويورك ، نيويورك.
23 أغسطس 2019.
الوصول الذي ينقل الشوق والخسارة ، السقوط على الأرض الذي ينقل اليأس والرقص اليأس يمكن أن يظهر معنى لا مثيل له لأي شكل فني آخر. هذا هو، مباشرة من خلال جسم متحرك ، أو أجساد ، في الفضاء. إن إظهار المحتوى بوضوح من خلال الجسد وحده ليس بالأمر السهل. في الواقع ، قد يستغرق الأمر سنوات من التعلم من التجربة والخطأ ، والتعرف على طبيعة الصوت الإبداعي الأصيل للفرد ، والاتصال بنظام دعم موثوق به.
يمكن أن يدعم الإسقاط والنص والموسيقى والعناصر الإبداعية الأخرى هذا النقل للمعنى عبر الجسم. يمكن أن تكون هذه التقاطعات للحركة والوسائط الفنية الأخرى رائعة وممتعة في حد ذاتها. ومع ذلك ، فإن المعنى الذي يأتي فقط من خلال الجسد هو شيء خاص به تمامًا. في محادثة مع الأصدقاء ومصممي الرقصات بعد مشروع القانون المنقسم الأخير الذي قدمه مشروع الرقص المائل لكريستين كلاين ، INQUAD ، فكرت في هذه الأمور بعمق. عرض مثل هذا يمكن أن يحدث.
kamrDance's لقد تم الاحتياط لكل شيء، افتتح العرض الذي صممه اليكسيس روبنز. كان العمل ، الذي رقصه روبنز وبكلمة منطوقة من سارة روبنز ، مزيجًا مذهلاً من الكلام والحركة. قبل أن تضيء الأضواء ، سمعنا امرأة من بين الجمهور تتحدث عن نهاية حياة امرأة أخرى. عندما أضاءت الأضواء عليها ، صعدوا أيضًا على راقصة على خشبة المسرح ، تسير إلى الوراء ببطء. عندما بدأ صوت المتحدث في الارتفاع ، استدار الراقص لوجهه الأمامي ، ومرر ذراعه ووقف إلى الراحة - وهو تحول ملفت للانتباه. مع ازدياد حدة المحتوى المنطوق ، وارتفاع جودة صوت المتحدث معه ، ارتفع كذلك الرقص. تحدثت سارة بشاعرية عن الإرهاق الذي تواجهه النساء ، وهو الأمر الذي يؤدي بهن إلى الموت المبكر.
قمر تصوير أندرو جي موني.
وجدت أليكسيس إيقاعًا وشدة مختلفة في رقصها ، واستمرت في إحضار شيء جديد وغير متوقع. واصلت سارة التعمق في فكرة المطالب مدى الحياة المرتبطة بكونها امرأة ، والتي استمرت أليكسيس في الخروج منها بقوة ولكن أيضًا بنعمة ناعمة. في بعض الأحيان يتماشى توقيت الحركة والكلام ، وأحيانًا لا يكون ذلك كذلك. جلب هذا التباين المزيد من الأشياء غير المتوقعة التي أبقتني مضطرة. قرب نهاية العمل ، صعد ألكسيس على السقالات وتحدث أيضًا - لأول مرة. كانت المرحلة عارية. بدا الأمر وكأنه مساحة مفتوحة لنا نحن أعضاء الجمهور للتفكير في المحتوى والمعنى الأكبر وراء ما رأيناه وسمعناه للتو. تأمل في أن عقلي تسابق. شعرت أن جسدي يتأثر بقوة ما رأيته للتو.
جاء بعد ذلك مبادئ: الجزء 6 ، عمل لا يُنسى من أعمال لورين بيرن للرقص وصممته لورين بيرن. أظهرت الحركة الخام والأزياء المفعمة بالذكريات والتعليق الصوتي المؤثر قوة المرأة التي تكون ضعيفة وتكشف عن نفسها الحقيقية. وصف التعليق الصوتي أولًا تعلم كيفية وضع الماكياج ، وسؤال صديقة غير آمنة لشخص آخر مهم ، 'هل تعتقد أنني جميلة؟' ، وغيرها من الرسوم التوضيحية المثيرة للضغوط للتوافق مع معايير الجمال المجتمعية. إلى جانب هذا التعليق الصوتي ، كان الراقصون يرقصون أحيانًا بمفردهم وأحيانًا يرتبطون ببعضهم البعض - بشكل مثير للجدل أو دعمًا أو في انسجام تام. يبدو أن هذا يشمل كيف ترتبط النساء عمومًا ببعضهن البعض.
لورين بيرن الرقص. تصوير أندرو جي موني.
في النهاية ، وقف جميع الراقصين في خط قطري ، ويواجهون خلف الكواليس يمينًا ويمسكون بأيديهم بينما انطلقت إحدى الراقصات في أداء منفرد - شرسة ومستقلة ، ولكنها تتحرك أيضًا مثل شيء آخر كان يحركها. عادت للانضمام إلى المجموعة ، وانخفضت الأضواء على المجموعة بأكملها. لقد اختبرت هذه النهاية كدليل مؤثر على قوة وقوف النساء معًا.
هل انت او انت ، التي صممها Alexis Robbins بالتعاون مع Luiza Karnas ، جاءت قبل الاستراحة. لقد كان مزيجًا آخر مثيرًا للاهتمام من الكلام والحركة - في هذا العمل ، رقص التاب والرقص المعاصر وقليلًا من المسرح المادي. ظهرت الأضواء على مجموعة من الصناديق مكدسة اثنين في اثنين. بدأت مجموعتان من الأصابع في الزحف مثل العناكب على الصندوق. ثم بدأت العقارب بإحداث ضربات ، متبوعة بأحذية النقر (التي يتم التحكم فيها بنفس اليدين) تفعل الشيء نفسه. كان توقيت وجودة هذه التصرفات كوميديًا تمامًا ، وضحك الجمهور.
ظهرت الأضواء على المسرح ورأينا أخيرًا راقصين كاملين ، انتقلوا إلى ألواح الحنفية. لقد استخدموا المفردات الكلاسيكية لرقص التاب ، ولكنهم استخدموا أيضًا إصدار الرقص الحديث والوزن. تحدثوا بعبارات ذات مغزى عن الهوية مثل 'هل أنا راقص تاب ، أم أرقص بالنقر؟' ، 'ثقل معرفة من أنت' ، و 'ألا أعلم أنك تثقل كاهلك؟'.
على الرغم من أنني لم أر الصلة بين هذا الموضوع والحركة (بصرف النظر عن تلك الجودة المرجحة في الحركة المتعلقة بفكرة الثقل والوزن الثقيل) ، كان كلاهما مرضيًا بشكل فردي بطرق مختلفة. ضربت النهاية حبلًا أكثر من ذلك بقليل ، قال أحد الراقصين ، 'إنه كذلك' ، مجيبًا على سؤال 'ألا أعلم أنك تثقل كاهلك؟' شيء عن الطريقة التي قالت بها ترك هذا المجال مفتوحًا لمزيد من التفكير والنمو. ترك لي العمل غذاءً للفكر وحقق محبي الحركة بداخلي.
ارتفاع تايلور هتالة
رقصة مينولو. تصوير أندرو جي موني.
كما قدمت شقيقات سانتاغادو من رقص مينولو ، وهما اثنتان من مصمم الرقصات الأربع اللواتي تم عرضهن في البرنامج ، عملاً لا يُنسى. تشارلي سانتاغادو مفارقة الترجمة كان عملًا آخر للحركة تم ضبطه على النص. كانت الحركة في حد ذاتها إبداعية ومرضية. كلمات مؤثرة ، حركة لافتة - كنت راضيا بشكل عام. ارييل سانتاغادو دراسة الترجمة رقم 3 كان رقصة معاصرة على درجة العنوان. لقد كان تفسيرًا مدهشًا من الناحية الجمالية للموسيقى لحركة لا يمكن للمرء أن يرتبط بها عادةً. لقد جذبتني منشأتها ، من مرونة العمود الفقري إلى خط امتداداتها ، وأبقتني مندهشة.
مشروع الرقص المائل التفكير الجماعي كان عملاً ختاميًا ممتازًا ، وكان مكانًا بارزًا في العرض. تمكنت من نقل المعنى بشكل رئيسي من خلال الحركة نفسها ، وهو أمر ليس بالأمر الهين. بدت التحولات بين المعزوفات المنفردة إلى تصميم الرقصات الشريكة إلى العمل الجماعي مبنية بعناية ، نحو نقل وصف البرنامج للعمل - 'عندما يؤثر الصراع واتخاذ القرار والتوافق وديناميكيات المجموعة على الإبداع الفردي والتفكير المستقل'.
عزز هيكل المجموعة ، وفقًا لحركة الراقصة المنفردة ومعارضتها ، هذه الفكرة. على سبيل المثال ، رقصت مجموعة في انسجام تام ، وانتشرت على خشبة المسرح ، بينما انتقل عازف منفرد بينهم يرقصون مفردات مختلفة. سرعان ما انضمت إلى المجموعة ، ومع ذلك ، فقد أغلقت ولم يعد لديها مجال للتنقل بشكل مستقل. حدث الشيء نفسه مرة أخرى مع راقصة أخرى. كان هذا أكثر من مجرد حدث فردي. كما حدث أيضًا في نقاط معينة كان هناك تأثير 'داخل المجموعة وخارج المجموعة' لمجموعات مختلفة تشكل وترقص عبارات حركية معينة بينما رقصت مجموعات أخرى على مجموعات أخرى. يتضح في هذه الوقائع كيف ستتشكل مجموعات من الناس داخل مجموعات أكبر من الناس سواء ولدت من الدمج أو الإقصاء.
مشروع الرقص المائل. تصوير أندرو جي موني.
كانت الأزياء والإضاءة بسيطة ولكنها جذابة بصريًا. سمحوا بالتركيز على مفردات الحركة المبنية بمهارة وهيكلة الصورة المسرحية (كما هو الحال في التشكيلات وكيف انتقلوا من واحدة إلى أخرى). كانت هناك فوضى منظمة في كل شيء ، تمامًا كما هو الحال في المجتمع - مليء بالأفراد المستقلين الذين يجب مع ذلك الامتثال إلى مستوى ما.
تنقل الحركات مثل الانحناءات العميقة مع الركبتين إلى الجانب (تحدث الباليه الكبير à la secondein) ، والطعنات الطويلة والساعدين المتوازيين اللذين يبرزان إلى الأمام من الجذع ، القوة والتأكيد والإقناع داخل كل من هؤلاء الأفراد - على قيد الحياة على الرغم من ضغوط أكبر مجموعة. أو ربما بقيت هذه الأشياء على قيد الحياة بسبب تلك الضغوط؟ سواء كانت دجاجة أو بيضة ، فهذا مقنع للفكر.
حققت كلاين وشركتها ترجمة هذا الموضوع المتمثل في التوافق وعدم المطابقة ، المجموعة والفرد - كل ذلك بدون تعليق صوتي أو كلمات أو كلام أو أي شيء من هذا القبيل. الأعمال السابقة في القطعة فعلت ذلك بدرجات متفاوتة من الفعالية والأصالة ، ولكن بشكل عام يستحق الثناء. ولكن من خلال الحركة فقط - هذه لعبة كرة أخرى كاملة. في عالم يستخف باستمرار ويقلل من قوة حركة جسم الإنسان ، هذا شيء مميز حقًا.
بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.
موصى به لك
