هل يجب أن أحصل على دروس صوتية؟

المدرب الصوتي ستيفن بوردي

طاقم عرض برودواي الحائز على جائزة توني ، أمريكي في باريس تتكون بشكل رئيسي من الراقصين. بعضها ، بما في ذلك اثنان من الشخصيات الرئيسية في العرض ، (الأدوار التي تتطلب الكثير من الرقص و الغناء) ، من كبرى شركات الباليه ولم يضطر من قبل إلى القيام بالكثير من العمل الصوتي على خشبة المسرح. تم تحويل هؤلاء الراقصين ، إلى جانب الكثير من الممثلين ، إلى راقصين غناء. العروض الأخرى ، أيضًا ، تتطلب الكثير من الرقص مع القليل من الغناء أيضًا.



سواء كان ذلك عملًا جماعيًا في المسرح الموسيقي أو حلمًا لقائد برودواي ، فإن إضافة الغناء إلى ذخيرتك يمكن أن يجعلك أكثر قابلية للتسويق كممثل شامل. مع بعض الدروس الصوتية ، يمكن أن يأتي المزيد من الثقة ، والمزيد من الاختبارات ، وبالتالي المزيد من الفرص والوظائف.



هنا ، تتحدث Dance Informa مع ثلاثة مدربين صوتيين يعملون بشكل وثيق مع الراقصين. يشرحون فوائد دروس الصوت وكيف يمكنك الانتقال من 'راقص' إلى 'راقص يغني'.

بيتينا شيبارد

تقوم بتينا شيبارد بتعليم الراقصين دروسًا صوتية خاصة وجماعية. الصورة بواسطة تيس ستينكولك.

يوضح ستيفن بوردي ، مؤسس ورئيس قسم مدرب في New York Vocal Coaching Studio ، ومؤلف أغنية المسرح الموسيقي: دورة شاملة في اختيار المؤدي الحديث وإعداده وتقديمه (تم إصداره في فبراير ومتوفر بتاريخ Amazon.com ). 'منذ أواخر الستينيات تقريبًا ، كان من المتوقع أن يحمل الراقصون في العرض عددًا أكبر من العروض الصوتية بشكل متزايد ، وفي العديد من العروض ، يُطلب منهم الغناء ببراعة كبيرة ، لا سيما في العصر الحالي. لم يعد الراقصون ، حتى في عروض إحياء تلك المسرحيات الموسيقية القديمة ، كيانًا قائمًا بذاته ، ويترك الغناء للمغنين. من المتوقع الآن أن يتفوق الراقصون في كليهما ، حيث اندمجت الجوقات في واحد '.



وبالمثل ، بيتينا شيبارد ، المدير الفني لـ أكاديمية شيبارد للفنون الصوتية وأعضاء هيئة التدريس في Broadway Dance Center و City College of New York ، يشيرون إلى أن الراقصين سيستفيدون من الحصول على تدريب صوتي بنفس الطريقة التي يجب أن يحصل بها المغنون على بعض التدريب على الرقص والحركة. لا سيما أولئك الراقصين المهتمين بممارسة مهنة في المسرح الموسيقي ، ودروس الغناء أمر لا بد منه.

'الصوت هو أداة يجب تعلمها وممارستها ، ونعم ، يمكن تعلمها!' شيبارد يشجع. 'إذا أضاف الراقصون دراسة صوتية ، فإن ذلك يجعلهم أكثر جاذبية بما لا يقاس. هناك العديد من الراقصين الرائعين الذين فقدوا العمل لأنهم لم يتعلموا بعد كيفية استخدام أصواتهم '.

هل سبق لك أن شاهدت إعلانًا لتجربة أداء دعا إلى 'الراقصين الذين يغنون جيدًا' وكانوا خائفين؟ من المؤكد أن الحصول على تدريب صوتي تحت حزامك يمكن أن يغير رد الفعل هذا. في الواقع ، يمكن أن يتمتع الراقصون ، الذين أمضوا بالفعل سنوات عديدة في تدريب أجسادهم وتعلم مهارات جديدة ، بميزة عندما يتعلق الأمر بتعلم كيفية استخدام 'العضلة' الصوتية.



يقول جوزيف مايكل فالدوتي ، مدرس الصوت في جوزيف مايكل فويس ستوديو ، للطلاب في شمال نيو جيرسي ومدينة نيويورك. 'لديهم وعي كبير بأجسادهم وكيف تشعر الأشياء ، لذا فقد بدأوا بالفعل بداية رائعة. بالإضافة إلى ذلك ، تعلم الراقصون انضباطًا لا يصدق ، لذا فهم يجلبون أخلاقيات عمل هائلة لتدريبهم الصوتي '.

يمكن للراقصين أخذ دروس صوتية إما في مجموعة أو في مكان واحد على واحد ، أو مزيج من الاثنين. في حين أن الدروس الخصوصية قد تكون بالطبع مفيدة للغاية ، إلا أن الفصل الصوتي الجماعي يعد تجربة تمهيدية جيدة مع الاهتمام الفردي ، خاصة إذا كنت تشعر بالتردد أو التوتر. شيبارد ، على سبيل المثال ، يقوم بتدريس فصل جماعي في مركز برودواي للرقص. وبالمثل ، يعلم بوردي فصلًا يسمى 'صوت الراقص' من خلال اتصالات باب المسرح في مدينة نيويورك.

المدرب الصوتي ستيفن بوردي

المدرب الصوتي ستيفن بوردي خلال جلسة اتصالات باب المسرح: ندوة صوت الراقص. الصورة مجاملة من وصلات أبواب المسرح.


شوريلز

يختلف درس الصوت باختلاف كل معلم ، ولكن ، على سبيل المثال ، يبدأ شيبارد عادةً بتمارين مصممة لغرس ذاكرة العضلات لتقنية صوتية مناسبة. وشبهت هذا بباليه راقص باليه - 'عمل بدني متكرر لتعليم وتقوية وتعزيز الصوت الصحي والقوي'.

ثم يدمج شيبارد مقطوعة موسيقية كلاسيكية قصيرة لتوجيه شكل الكلمات. يمكن للطلاب بعد ذلك ، بمرور الوقت ، البدء في بناء مجموعة أغانيهم ، لاستخدامها في الاختبارات.

يقوم كل من Sheppard و Falduti و Purdy بتدريس الطلاب والمهنيين من جميع مستويات المهارة ويقولون إن تقدم الراقص في الغناء فردي ، تمامًا كما هو الحال في أسلوب الرقص.

يقول فالدوتي: 'الممارسة المنتظمة والكثير من الصبر ضروريان للراقصة الجديدة في التدريب الصوتي'. 'إذا وجدت أنك تُجري تحسينات منتظمة في تنسيق صوتك ، فهذا نجاح!'

يضيف بوردي: 'بدون ممارسة خارجية لترسيخ السلوك الجديد وتوليد ذاكرة العضلات ، سيجد الطالب على الأرجح أنه يأخذ نفس درس الصوت مرارًا وتكرارًا'. 'هذا أمر محبط لكل من الطالب والمعلم ، لذلك أشدد على أهمية الممارسة والمثابرة.'

عند حضور اختبار يتطلب منك الغناء ، يقول المدربون الصوتيون أن الثقة والشخصية والقدرة على سرد قصة مهمة للغاية. بالإضافة إلى ذلك ، قد لا يكون غناء 'عيد ميلاد سعيد' هو أفضل اختيار للأغنية.

يوضح بوردي: 'إن غناء شيء مثل' عيد ميلاد سعيد 'لن يؤخذ على محمل الجد في عالم الاحتراف. 'العالم المهني تنافسي للغاية.'

فكيف يختار المرء أغنية اختبار مناسبة؟

'اختر أغنية تناسبك ، وليس العكس' ، يقترح فالدوتي. 'اختر شيئًا يناسب صوتك جيدًا ، وقم بتغيير المفتاح إذا لزم الأمر. ابحث عن أغنية تناسب شخصيتك وتناسبك حب . إذا كان غناء الأغنية يبدو وكأنه عمل روتيني ، فتخلص منه وابحث عن شيء مناسب! راجع مدربًا إذا كنت تواجه صعوبة في العثور على المواد. إذا كنت تجري اختبارًا نشطًا للإنتاج المسرحي الموسيقي الاحترافي ، فيجب أن يكون لديك مدرس صوت على دراية كافية بالصناعة والمرجع ليمنحك مادة تغنيها جيدًا و هذا يعمل من أجل تجربة أداء '.

جوزيف مايكل فالدوتي

يشجع المدرب الصوتي جوزيف مايكل فالدوتي الراقصين على دراسة الأسلوب الصوتي. الصورة بيتر لي نيلسن.

ولعل القدرة على ذلك لا تقل أهمية عن العثور على أغنية تتناسب مع صوتك وقدراتك فعل بهذه الأغنية.

يوضح شيبارد: 'الاختبار الصوتي الجيد يتعلق حقًا بالتمثيل'. 'نحن بحاجة إلى سرد قصة الأغنية وإسكان الشخصية. الشخص الذي يسير في الغرفة بثقة - حتى لو لم تكن كذلك - ويبدو أنه يستمتع بالشخصية وقصة الأغنية هو شخص نريد العمل معه. لدينا جميعًا لحظات من الاضطرار إلى التركيز على المتطلبات الفنية ، لكننا بحاجة إلى تغطيتها والحفاظ على نية تمثيلية قوية '.

يستمتع العديد من المدربين الصوتيين بالعمل مع الراقصين ، حيث يميل الراقصون عادة إلى العمل الجاد والانضباط.

يقول بوردي: 'إنهم نحل عاملة ، ومهتمون بالكمال في تجربتي ، وهذه السمات تجعلهم مرشحين أقوياء للنجاح في المسرح الموسيقي.'

ويضيف شيبارد: 'أنا بالتأكيد أحب تعليم الراقصين'. 'أنا مدرس تقني للغاية ، وأجد أنني قادر على إجراء تصحيحات جسدية سينتقل إليها الراقصون بسهولة لأنهم معتادون على إجراء هذا النوع من التعديل. يتمتع الراقص أيضًا بالقوة الجسدية والتحكم ونأمل أن يكون لديه فهم للتشريح. ودائمًا ما تكون أخلاقيات العمل القوية والشعور بالبهجة '.

إن ممارسة أسلوبك الصوتي ، خاصةً تحت إشراف مدرب صوتي ، يمكن أن يبقيك قابلاً للتسويق وذات صلة بعالم الفنون الأدائية ، ولكنه يمكن أيضًا أن يساعدك على البقاء بصحة جيدة.

يقول شيبارد: 'من السهل إلحاق الضرر بصوتك إذا غنيت بأي ضغط'. 'الألم أو الانزعاج هو طريقة جسدك لإخبارك بأن هناك شيئًا خاطئًا ، ولا يجب عليك أبدًا' العمل من خلاله '. المعلم قادر على تحديد المشكلة ومساعدتك في التصحيحات اللازمة. حقًا هذا يمنحك المزيد من حرية الاختيار في حياتك المهنية. كلما كنت أكثر تنوعًا ، كانت هناك فرصة أفضل لحياة مهنية طويلة ومرضية '.

بقلم لورا دي أوريو من الرقص يعلم.

الصورة (في الأعلى): المدرب الصوتي ستيفن بوردي خلال جلسة اتصالات باب المسرح: ندوة صوت الراقص. الصورة مجاملة من وصلات أبواب المسرح.

موصى به لك

المشاركات الشعبية