يناقش فنانون تدريس برودواي كونيكشن سبب كون التدريب على المسرح الموسيقي يمكن أن يكون ذا قيمة للراقصين من جميع الأنماط والأنواع.
هل أنت عميقة في الركبة في أحذية بوانت ، صوف الحملان ، أغطية كعكة ودبابيس بوبي؟ أو راقصة معاصرة تهرب دائمًا بين الصف ، والتدريب على الرقص ، والمؤتمر الأكثر سخونة؟ إذا كان الأمر كذلك ، فهل فكرت يومًا في التدريب على المسرح الموسيقي؟ إذا لم يكن كذلك ، فقد حان الوقت الآن! مع استمرار الراقصين في التنويع في تدريبهم اليوم ، تأكد من عدم ترك المسرح الموسيقي خارجًا.
يمكن أن يفيد التدريب على المسرح الموسيقي الراقصين من أنماط وأنواع أخرى بطرق مختلفة. ناهيك عن أنك لا تعرف أبدًا متى سيشارك الاستوديو أو الشركة المستقبلية في مسرحية موسيقية. سيكون من المفيد لك أن تكون على استعداد!
كالان بيرجمان.
تواصلت مؤسسة Dance Informa مؤخرًا مع ثلاثة فناني تدريس من Broadway Connection (BC) الذين يشاركون لماذا يمكن أن يكون التدريب على المسرح الموسيقي مفيدًا للغاية. أول فنان قبل الميلاد ، كالان بيرجمان ، تعمل على إنتاج برودواي الجديد لـ القطط . قبل ذلك ، كان يؤدي في برودواي في رودجرز وهامرشتاين سندريلا ، خارج برودواي في الكوميديا الصمت! الموسيقية و في الرجل المحترم يفضل الشقراوات في City Center Encores. كما قام بجولة على الصعيدين الوطني والدولي من أجل ماري بوبينز و بيبين .
يقول بيرجمان إن دراسة المسرح الموسيقي يمكن أن تكون مفيدة للراقصين من خلفيات أخرى وتركزات تقنية لأنها تذكرك بأن 'الرقص هو كل شيء عن سرد القصص'.
ويوضح قائلاً: 'في أشكال الرقص الأخرى ، قد يكون من السهل نسيان ذلك ، ولكن في المسرح الموسيقي يكون سرد القصص دائمًا في المقدمة. أعتقد أنه عندما يدرس الراقصون الذين يركزون على تقنيات أخرى المسرح الموسيقي ، فإن ذلك يساعد في سرد قصصهم بأسلوبهم الرئيسي في الرقص '.
عضو هيئة تدريس في كولومبيا البريطانية بريتاني كونيجاتي ، الذي يقوم ببطولته حاليًا قصة الجانب الغربى ، يوافق بصدق. لقد خضعت للكثير من التدريب - لقد تخرجت من 'The Fame School' ، وحصلت على BFA من The New School وتدربت بشكل مكثف مع Paul Taylor ، و Joffrey Jazz and Contemporary ، و American Music and Dramatic Academy - وقد قدمت عروضًا على المستوى الوطني في ديزني الجميلة والوحش و قزم و حكاية برونكس و صخرة العصور و صدقة حلوة و رجل الموسيقى و مثبتات الشعر و ماتيلدا .
'يركز المسرح الموسيقي على رواية القصص من خلال العديد من العوامل: اللغة والحوار والكلمات وبالطبع الحركة وتصميم الرقصات لإيصال رسالة أو قصة إلى الجمهور' ، كما تشارك. 'أعتقد أن دراسة المسرح الموسيقي تستحوذ على المؤدي من خلال منحهم منفذًا محددًا للغاية للتواصل ، وتتحدى هؤلاء الفنانين للتواصل ليس فقط من خلال تقنيات الرقص التي يدرسونها ولكن من خلال أنفسهم بالكامل.'
رودي كينيدي.
وبالمثل عضو هيئة تدريس في كولومبيا البريطانية رودي كينيدي ، الذي يؤدي حاليًا في مسرح برودواي الرائع هاملتون ، يتفق مع بيرجمان وكونيجاتي ، حيث وصف رواية القصص بأنها سمة مهمة في المسرح الموسيقي. خبرته في التجول مع إنتاجات شحم و شهرة و في المرتفعات و جوزيف ... و لعبة البيجامة أعطاه فهمًا أعمق لما يتطلبه سرد القصص ولماذا يحتاج الراقصون إلى دراسته في سياق المسرح الموسيقي.
يقول كينيدي: 'لقد وجدت أننا في الرقص المسرحي الموسيقي ، نبدأ من رواية القصص والحركة القائمة على النية'. 'تركيزك في التدريب على المسرح الموسيقي هو نهج داخلي إلى خارجي أكثر بكثير لأداء شخصيتك بدلاً من التدريب الخارجي إلى الداخل الذي نجده في التدريب الفني.'
يشرح ، 'المعنى ، منذ البداية في المسرح الموسيقي ، عند تقديم الحركة ، أنت' كفنان 'مطالبون بطرح أسئلة' لماذا؟ 'لماذا يتم تحفيز شخصيتي للتحرك بهذه الطريقة؟ يصبح تركيز الحركة محادثة فورية حول السبب والتأثير ضمن قصة هذا الرقم والقصة العامة للعرض. بعد تحديد ذلك ، نعود إلى الوراء ونصقل الحركة من خلال التدريب على تقنية الرقص ، بينما في الباليه أو التاب أو الجاز أو الهيب هوب ، تركز على التقنية الأساسية للحركة والموضع الصحيح / المحاذاة الصحيحة للجسم لتبدأ به ثم إضافة طبقات من الأداء '.
يشير كونيجاتي إلى أن التدريب على المسرح الموسيقي يساعد أيضًا في تعليم الراقصين كيفية استخدام أصواتهم. في المدرسة الثانوية ، عندما درست في 'The Fame School' ، تذكرت أنها أجرت الاختبار وعمل فريق الممثلين لأول موسيقى احترافية لها ، Paper Mill Playhouse’s ديزني هاي سكول ميوزيكال على خشبة المسرح.
بريتاني كونيجاتي. تصوير روبرت مانيس.
'كوني صغيرة جدًا وجديدة على عالم المسرح الموسيقي ، كان الدخول إلى قاعة التدريب من أجل مسرحية موسيقية مختلفًا تمامًا عن الدخول لقطعة رقص أو حفلة موسيقية كما اعتدت على ذلك ،' تشاركها. 'على سبيل المثال ، كنت مفتونًا بالطريقة التي تجري بها التدريبات الموسيقية. في تلك المرحلة من حياتي ، لم أكن قد تلقيت أي دروس صوتية ، باستثناء درس جماعي واحد حيث تعلمت 'All That Jazz'. كنت أعرف القليل أو لا شيء عن المسرح الموسيقي ، باستثناء أنني أحببت حضور عروض برودواي. لذلك ، عندما يحين وقت التدريبات الموسيقية ، كنت أسجل كل ما قيل ، وكنت أجلس وأكتب التعريفات بجوار النوتات أو الملاحظات المختلفة في الموسيقى ، بحيث عندما أعود إلى المنزل يمكنني البدء في الحصول على فكرة مثل لما كان يتحدث عنه المخرج الموسيقي '.
سمح لها هذا الدخول في المسرح الموسيقي باختبار صوتها حقًا لأول مرة وتعلم كيفية قراءة الموسيقى وتفسيرها ، مما منحها ساقًا للراقصين الآخرين الذين ليس لديهم أي فكرة عن كيفية القيام بهذه الأشياء. على نفس المنوال ، يشير بيرجمان إلى أن المسرح الموسيقي يمنح فناني الأداء 'فهماً أفضل بكثير للموسيقى'.
يقول: 'الموسيقى هي شيء بالنسبة لي ، يفصل حقًا راقصة رائعة عن راقصة جيدة'.
بالإضافة إلى الأسباب التي سبق ذكرها (سرد القصص ، واستخدام صوتك وتعزيز موسيقاك) ، يقول Conigatti أن المسرح الموسيقي مفيد أيضًا لأنه يمنحك غالبًا فرصًا للنمو بشكل فريد في مهارات العمل الجماعي لديك ، لتعزيز مجموعة أدوات الشراكة ، لزيادة قدرتك على التكيف والمرونة ، ولتنمية ثقتك الشخصية أثناء ممارسة نوع جديد من جودة الأداء.
في وقت من الأوقات ، قالت ، 'أعتقد أن تجارب الأداء المسرحي الموسيقي دفعتني إلى الشعور بالأمان مع من أنا وما أعلم أنني أحضره إلى الطاولة كمؤدية. الموهبة ليست دائمًا ما يتخذ القرارات أو يكسرها - فالعمر والطول ونوع الجسم ولون الشعر وما إلى ذلك ، كلها عوامل تصبح عوامل في هذه الصناعة. أشعر بأنني محظوظ جدًا لأنه في مثل هذه السن المبكرة ، وضعني والداي في الرقص ، ومنذ ذلك الحين كنت محظوظًا لاستكشاف منافذ أخرى مثل المؤتمرات ودروس الماجستير ، وحضور واحدة من أفضل مدارس الفنون الأدائية في البلاد ، حتى الآن أن أكون قادرة على متابعة حلمي! لقد سمحت لي رحلتي منذ أن كنت صغيراً حتى الآن بالنمو كفنانة. أقبل كل تحد وأدفع نفسي لتحقيق النجاح. كان المسرح الموسيقي هو الشيء الذي ربط كل ذلك معًا. إنه يسمح لي بالصعود إلى المسرح ليلة بعد ليلة واستخدام جسدي كأداة للمشاركة في الرسالة / معنويات القصة '.
الفنانين برودواي كونيكشن. الصورة بواسطة كريستا جريفز.
للطلاب الراقصين الذين يتطلعون إلى الغوص في المسرح الموسيقي لأول مرة (أو مرة أخرى فقط) ، اتصال برودواي تقدم فصول دراسية رئيسية وورش عمل في جميع أنحاء البلاد. تقوم المدارس والاستوديوهات بإخراج هؤلاء الفنانين للتدريس في مساحات منازلهم ، حيث تقدم إرشادًا وتوجيهًا حميميًا ، وتقريبًا فرديًا في أسلوب الرقص هذا. بالإضافة إلى الفوائد العديدة التي تمت مناقشتها بالفعل ، يسعى فنانو التدريس في BC أيضًا إلى نقل شيء أكثر أهمية - تعليم حول كيفية أن تكون 'مبدعًا' و 'فنانين مولدين' في الحياة.
تقول جينيفر جانكوسكا ، المؤسس المشارك والمدير الفني في BC ، 'يشجع التدريب على المسرح الموسيقي الراقصين ويعلمهم ويلهمهم ليكونوا فنانين مولعين بصوت. في المسرح ، نتعاون كمجموعة لرواية قصة والتواصل. هذه المهارات تدفع حدود تقنية الرقص وهي ضرورية في جميع مجالات الحياة. بالإضافة إلى ذلك ، إنه ممتع! '
يثني بيرجمان على هذا ، مضيفًا: 'أعتقد أن الشباب المهتمين بممارسة مهن في الرقص يحتاجون إلى أن يكونوا فنانين وليس تقنيين. يوفر Broadway Connection القدرة ليس فقط على تطوير القدرة على الرقص ولكن أيضًا استكشاف التفكير الفني. تتيح التجارب داخل الفصول عملية إبداعية لا بد أن يتعرض لها الفنانون الشباب '.
يقول كينيدي ، الشغوف بالاستكشاف والتجريب ، إنه يجب تدريس هذا لأن 'وجود بيئة تسمح لك وتدعمك لتحمل المخاطر بأمان وربما تفشل ال أنجح الأجواء '. ويضيف: 'بصفتك أحد الوالدين ، يجب تشجيع هذا تجاه فنانك الشاب. قم بتمكينهم حقًا من التعامل مع الرقص أو المسرح الموسيقي مثل أي معرض علمي آخر أو مشروع تاريخي. اجعلهم يدرسون بجد ويبحثون. اطلب منهم التدريب وإجراء حوار معهم حول تقدمهم '.
الفنانين برودواي كونيكشن. الصورة بواسطة كريستا جريفز.
يشير كونيجاتي إلى أن 'امتلاك هذه العقلية والتركيز يؤثر على طول عمر الراقصين ، ويمنع الإرهاق من خلال السماح للراقص بعدم الوقوع في روتين عادي. إن كونك في عقلية الخلق والاستكشاف يجعل العقل يعمل باستمرار من أجل المتعة ، والذي ينتقل بشكل عام إلى سعادة المؤدي '.
زوج زر المتربة
باختصار ، يلاحظ بيرجمان أن 'قاعة برودواي كونيكشن هي أكثر الفصول الدراسية للمسرح الموسيقي تنوعًا وتكاملًا في الدولة. يقدم المحترفون العاملون لمحة عن ما هو مطلوب لمهنة مهنية ناجحة ، بالإضافة إلى تعريض الراقصين للتقنية والإبداع والكرم التي ستوفر النمو كراقصين وبشر على حد سواء '.
ويختتم كينيدي بالقول: 'نطلب منك أن تجلب لنفسك أكثر إيجابية وانفتاحًا على العمل. أحضر الأسئلة التي قد تكون لديكم وكذلك أحضروا المعلومات التي وجدتموها. نحن نشجع الحاجة إلى الاستكشاف والانضباط للتركيز حتى تتمكن من التعلم. كل هذا بدوره يتيح لنا الاستمتاع '.
بواسطة تشيلسي توماس الرقص يعلم.
الصورة (في الأعلى): فنانو برودواي كونيكشن. الصورة بواسطة كريستا جريفز.
موصى به لك
