موارد مدرس الرقص

عندما خلعت حذائي وجلست لكتابة هذا المقال ، فكرت ، 'ما هو أهم شيء أود أن يحصل عليه القراء من هذه المقالة؟' حسنًا ، من الواضح أنني أتمنى أن تقعوا جميعًا في حب رقص النقر. أعلم ، أعلم ، أن هذا هدف نبيل تمامًا ، ولكن ربما إذا كنت ستحصل على تصفيق حار بقطعة نقرة ، فستتقبل النقر باحترام صحي. إنه نوع أمريكي حقًا (يرقص الآن في جميع أنحاء العالم) ، ومن دواعي سروري وتحدي إنشاء الموسيقى أثناء الرقص. لنقتبس عبارة قديمة: 'ضرب قدميك متعة!' آمل شخصيًا أنه بدلاً من إعادة تدوير صنبور الماضي ، يمكننا الاحتفاظ بما هو ثمين من العصور الماضية والسعي للمضي قدمًا بطريقة فعالة وحيوية ومسلية.

أحد اعتباراتك الأولى هو تقييم الغرض والتركيبة السكانية للأداء الذي سيتم تنفيذ القطعة من أجله. هل هي حفلة موسيقية أم عرض موسيقي أم مكان تجاري (مثل صالة عرض أو مدينة ملاهي) أم مسابقة؟ وأي نوع من الجمهور سيكون لديك: 60 أو 600 أو 2000؟ وما هو العمر؟ بالإضافة إلى ذلك ، هل القطعة فردية أم مجموعة صغيرة أم إنتاج أكبر؟ ستوجهك كل هذه الاعتبارات في اتخاذ أحد أهم قراراتك - اختيارك للموسيقى.

فرقة الإيقاع كوبولا. تصوير سيرجيو مينيرو.

عند اختيار الموسيقى ، يجب عليك اختيار الموسيقى التي يمكن لجمهورك الارتباط بها ، والتي يمكنهم الارتباط بها والاستمتاع بالرقص مع الراقصين. هذا لا يعني أنه من الجيد أن يكون لديك بعض المفاجآت أو النقاط البارزة في القطعة ، سواء كانت مسموعة أو مرئية. إن أبسط اعتبار في اختيار الموسيقى هو: هل يمكن للجمهور سماع الصنابير؟ وهذا يعني كل الطريق في الجزء الخلفي من المسرح. ستؤدي الموسيقى المنسقة بشدة إلى اختناق النقرات. أيضا ، تحقق من الصوتيات في المسرح. عند تحضير الراقصين ، سأفترض أن مستوى تقنية النقر مناسب لدعم تصميم الرقصات. يجب أن يكون الراقصون الصغار في فصل يتضمن جرعة صحية من التقنية. الفصل الذي يعمل فقط على روتين قصير يغير الراقصين الذين سيكون لديهم مادة أقل ليضعوها في الرقص.

بياض بيلي

بصفتي قاضيًا ، غالبًا ما أرى مقطوعات نقر تتضمن العديد من الراقصين الذين لا ينفذون جميع الأصوات. تأكد من أن كل راقص يمكنه القيام بالخطوات بمفرده و بدون مصاحبة من الالات الموسيقية . ثم عندما تعيد تجميع الرقصة ستكون أقوى.

فلاديمير duthiers ويكي

بمجرد اختيار الموسيقى الخاصة بك ، استمع إليها مرارًا وتكرارًا قبل تصميم الرقصات بحيث يمكنك استخدام العبارات و لهجات في تصميم الرقصات الخاص بك بدلاً من مجرد تصميم الرقصات الثمانية. إذا كنت تقوم بإنشاء مقطوعة كابيلا ، فأنت بحاجة إلى تدريب الراقصين للحفاظ على الوقت ، فهناك ميل بشكل عام إلى الاندفاع ، وهو أمر مزعج للغاية للجمهور. الموسيقى هي هدف مصمم الرقصات والراقصة. (تحدى نفسك بالموسيقى في أمتار أخرى مثل 6/8 ، 3/4 ، 5/4 ، 9/8 ، إلخ.)

الآن بعد أن أصبحت متزوجًا من الموسيقى ، من الحكمة إنشاء موضوع - سلسلة من الخطوات أو عبارة يمكن التعرف عليها عند إعادة تسميتها. إنه توقيع القطعة ، ويجب أن تجذب الجمهور بصوت مسموع وبصري وتظهر طابع القطعة. يمكن تطبيق الموسيقى الموسيقية على العديد من الأساليب ، من الحافر التقليدي إلى اللاتينية ، والراب ، والبلوز ، والكلاسيكي ، والروك وعرض الألحان.

بعض التفاصيل:

انسجام: لا تقلل من قيمة الانسجام. إن الخطوة الجيدة الموضوعة في تزامن مثالي مرضية جدًا للناس. إنها تقنية قيّمة لنشر إيقاعات مختلفة والعودة إلى الانسجام للحصول على لكمة ديناميكية. يمكن أن تكون رقصة كاملة تتم في انسجام تام مملة.
الكنسي: يمكن أن تكون Canon ، أو عرض الإيقاعات في جولة ، فعالة جدًا. إنه يعمل مع الثنائيات والمجموعات والخطوط. اجعل العديد من الراقصين يبدأون عبارة رقص ، ثم اطلب من الراقصين الآخرين أن يبدأوا نفس العبارة لاحقًا. كم في وقت لاحق؟ ثمانية أعداد آمنة جدًا ، لكن أربع تهم فعالة جدًا (بافتراض أن الموسيقى في الوقت المستقيم ، أو 4/4 ، الوقت). إذا كنت تفصل بين حسابين فقط ، فقد يبدو الأمر وكأنه خطأ للجمهور ، مثل انسجام فاشل.
Counterpoint: يشير إلى إيقاعين يصدران في نفس الوقت. ستنتج Canon تلقائيًا نقطة مقابلة ، ولكن قد ترغب في إنشاء تعبيري ضغط مختلفين يكمل كل منهما الآخر. كن حذرًا - إذا كانت الخطوات مشغولة جدًا ، فستبدو مشوشة. اترك مسافات. الأصوات المنفردة ذات قيمة.

الحنفية محادثة. تمامًا مثل اللغة اللفظية ، فهي تحتاج إلى التصريف والأسباب وعلامات الترقيم والتأكيد. لا تدع الأمر يتحول إلى جملة متكررة.

ديفيد هوارد باليه

التداولات: لذلك إذا كان النقر محادثة ، فإنه يفسح المجال للتناوب كما هو الحال في السؤال والجواب. ستكون التجارة الحرفية حيث يضع راقص واحد (أو مجموعة) إيقاعًا ، وتكرر المجموعة الثانية الإيقاع حرفيًا ، وعادة ما يتم تداول إما ثماني تهم أو أربع تهم. نهج أكثر للمحادثة هو تغيير الإيقاع الثاني (الإجابة). غالبًا ما يحاول الإيقاع الثاني التفوق على الأول.
الأصوات التكميلية: إنه تغيير لطيف في وتيرة إلقاء أصوات أخرى مثل التصفيق واللقطات والصراخ والأصوات المصنوعة من الدعائم أو الأسطح المختلفة. (يمكن أن يؤدي الاستخدام الفعال للقطع الثابتة والدعائم إلى ملء مقالة كاملة بمفردها).
الديناميكيات: لا يسعني إلا أن ألاحظ نقص الديناميكيات (درجات الحجم). يتطلب الأمر أكثر من مجرد 'خطوات مضنية'. نقرة الكابيلا هي فرصة رائعة لاستخدام بعض تصميم الرقصات الناعمة والهادئة للغاية ، فهي ستجبر الجمهور على الاستماع عن كثب. ثم يمكنك أن ترتد بشيء عدواني. مقابلة هي موسيقى قيمة للغاية.

فرقة الإيقاع كوبولا. تصوير سيرجيو مينيرو.

من الفعال أيضًا مقارنة الفرق بين الإيقاعات المباشرة (على الإيقاع) والإيقاعات المتزامنة (غير النغمية). نظرًا لأن أصوات النقر غالبًا ما تكون متقطعة ، يمكنك الحصول على أصوات ثابتة مع عدد لا يحصى من الشرائح والصنابير العصبية المستخدمة مثل لفافة الطبلة.

الضرورة المرئية: إذا كانت أقدامك سريعة الاشتعال (يمكنك إشعال الحرائق على الأرض بقدميك) ، فهذا لا يكفي! قد تكون أصوات إطلاق النار السريع مثيرة للإعجاب ، ولكن بدون حدوث شيء مرئي ، سوف يشعر الجمهور بالملل عاجلاً وليس آجلاً (ناهيك عن أن الجمهور قد لا يفهم الأوقيات الجديدة في ضبابية الصوت). نحن نعيش في وقت ، نظرًا للتكنولوجيا والتخفيضات والتحرير السريع ووسائل التواصل الاجتماعي ، فإن مدى انتباه الناس وسيتبع تركيزنا وتركيزنا ما يتحرك. ولكن قبل الخوض في مرحلة العرض ، من الحكمة أن ننظر إلى الطاقة البصرية للراقص الفردي. يجب أن يحصل الراقص ذو الطاقة العالية على طاقة الجزء العلوي من الجسم عن طريق 'بيع الخطوة' - مع التركيز على الذراعين ، ما لم يكن ذلك محددًا ، عادةً ما يتبع عزم الدوران في الجذع. أنا محظوظ جدًا لأن الراقصين المحترفين في فرقة الصنبور الخاصة بي هنا في لاس فيغاس يتمتعون بطاقة عالية ونادرًا ما أضطر إلى تصميم رقصات بورت دي برا (حركات الذراع). هذا يفضي إلى الشعور بـ 'المربى'. إنها ميزة إذا كان الراقصون على دراية بأنواع أخرى ، وغالبًا ما ينعكس ذلك في عربتهم وبورت دي براس. يمكن أن تساعدك حركة الجزء العلوي من الجسم في الرأس والذراعين والجذع على إبراز النغمات الموسيقية والتقاطها. أيضًا ، استخدام المستويات لا يعني فقط مستويات الكرات الثابتة. يمكن للراقص الفردي استخدام الأرض والهواء لإنشاء المستويات.

أحد الأشياء التي رأيتها في الحكم والتي تجعلني أشعر بالإحراج حقًا هو النقر بالأيدي المعلقة خلف ظهري. على الرغم من أنك قد تعتقد أنه يتيح للراقصين التركيز على القدمين ويعطيها التماثل ، إلا أنه يزيل كل الطاقة الموجودة في الجزء العلوي من الجسم ويمكن أن يصبح عادة سيئة. سيكون التخلص من هذه العادة أكثر صعوبة عندما تحتاج إلى بورت دي براس. عندما أرى الأيدي ممسكة خلف الظهر ، يبدو لي أن الراقصين قد أسروا أثناء رقصهم التين. يشير أحد زملائي في الواقع إلى ذلك على أنه 'صنبور السجين'.

النوع المختلط: لقد تطرقنا إلى الرسم من الأنواع الأخرى. أتمنى ألا يفكر طلابي في أنفسهم فقط على أنهم جامعو أغراض ، بل مجرد نقر الراقصات . كلما كنت أكثر تنوعًا ودقة ، زادت الخيارات المتاحة أمامك لإنشاء نقر فعال وديناميكي. يمنحك الجمع بين أشكال الرقص العديد من الخيارات ويجذب اهتمام الجمهور. لقد حققت نجاحًا منذ عدة سنوات في الجمع بين طاقم من راقصي الباليه وراقصات النقر الذين يكملون بعضهم البعض ويتكاملون مع الزخارف. نحن في زمن أشكال الرقص الهجين ، لذا اغتنم الفرصة. قلّب قدرًا من 'حساء الرقص'.
التدريج: إذا كنت قد أنشأت الخطوات وخطوط الجسم ومطابقة port de bras التي تكمل موسيقاك ، فقد حان الوقت الآن لتنظيمها: لتحريك الأجسام لإنشاء أنماط وزوايا وتعزيز طاقة القطعة. في العقود الماضية ، بقي الراقصون في تشكيل معين لفترة أطول من الوقت الحاضر. لقد ناقشنا مدى انتباه الجمهور الأقصر ، لذلك من المألوف والفعال تغيير المواقف في كثير من الأحيان. كيف ومتى ولماذا فن التدريج هناك الكثير من الخيارات. يمكنك تحريك الراقصين للأسفل ، والأعلى ، وأفقيا ، وقطريا ، ولأعلى ولأسفل للمستويات. من خلال تحريك الراقصين ، أعني رقصهم على النمط - لا تمشوا أو تسير بهم هناك. إنه الرقص وليس تدريب الفريق أو السلك العسكري. من الواضح أن المائل يسمح لك بتمرير أطول (ويوفر زوايا أكثر إثارة في الجسم). المعارضة ، تحرك الراقصين في اتجاهات متعاكسة ، يخلق خيارًا بسيطًا وفعالًا. تنظيم الراقصين في أزواج يفسح المجال لمثل هذه الأدوات مثل وجود اثنين من 'do-si-do' حول بعضهما البعض ، والعودة إلى الموضع الأصلي. عند اختيار الخطوات التي تسافر ، ستحتاج إلى جعل الراقصين على كرة القدم حتى يتمكنوا من 'الطيران' مثل العدائين.

في هذه المرحلة ، من الجدير بالذكر أنه إذا كانت هناك دعائم في رقصك ، فتأكد من أن الراقصين يمكنهم التعامل معها بأمان دون أن يبدو أي شيء أخرق أو مرهقًا. إذا كانت الدعائم ثابتة ، فيمكن أن تعمل على إنشاء مسارات داخل وخارج الدعائم وحولها وفوقها وتحتها وفوقها. يمكن أن يمنحك هذا أيضًا تنوعًا في نغمة الأصوات التي تحددها الخطوات.

الأداء: آمل في مقال قادم أن أناقش قيمة فن المسرح. يجب بالطبع تنفيذ جميع العناصر اللازمة لإنشاء نقرة فعالة ومسلية إلى أقصى حد ، مع الاتصال بالجمهور ، وتوصيف قوي ومناسب مع فناني الأداء الذين يرتبطون ببعضهم البعض ويتولون السيطرة على المسرح ... نمط !

بقلم توني كوبولا من الرقص يعلم.

الآباء hodgetwins

يعد Tony Coppola ، Tony Coppola ، لاعب جمباز سابق في All American وعازف إيقاع. قام بالتدريس في المؤتمرات وحكم على المسابقات لعدة عقود. يدير توني ويصمم فرقة Coppola Rhythm التي تتخذ من لاس فيجاس مقراً لها.

الصورة (أعلى): فرقة الإيقاع كوبولا. تصوير سيرجيو مينيرو.