عيران بوج وروبرت كلاينندورست ولورا هالزاك في فيلم 'Airs'. تصوير بول ب.جود. مسرح ديفيد إتش كوخ ، نيويورك ، نيويورك.
7 نوفمبر 2019.
مع تطور البشر ، تحركوا معًا لأرواح المديح - تلك التي جلبت الصحة والمرض ، والوفرة أو الندرة ، والطقس الجيد أو الكارثي. بعيدًا عن كيفية تطور الدين الرسمي أيضًا مع مرور التاريخ ، واصلنا التحرك للتعبير والاحتجاج وإظهار الامتنان والمزيد. وجدنا ، بوعي أو بوعي ، قوة الحركة للتعبير عن روحانياتنا - الروح نفسها الكامنة في عظامنا وعضلاتنا وأوتارنا. أثناء مشاهدة برنامج Paul Taylor American Modern Dance في مركز لينكولن ، فكرت في هذه الروحانية داخل الحركة ، حيث كان هناك شيء متسامي وحتى إلهي في كيفية تحرك الشركة معًا ومنفصلة. أخبرت بعض الأعمال سردًا إنسانيًا مباشرًا أكثر من غيرها ، إلا أن جميع الأعمال عكست قدرتنا على الارتقاء إلى ما هو أعلى والانتقال نحو الانسجام.
تطبيق الرقص
افتتح البرنامج مع بول تايلور الأجواء ، وهو عمل جعلني أشعر بالهدوء والسكينة. كان هناك شعور بالهدوء منذ البداية. جعلتني موسيقى البلوز في الإضاءة (بواسطة جينيفر تيبتون) والأزياء (بواسطة جين مور) أتنفس بسهولة أكبر. كانت التكوينات هندسية وحتى. جلبت حركة الخطوط الكلاسيكية مع الإطلاق السلس تناغمًا جماليًا. قدمت النتيجة ، من أعمال Handel ، إطارًا سمعيًا هادئًا ودقيقًا ومثيرًا للاهتمام لهذه العناصر. خلقت فكرة الأذرع التي تمتد على شكل 'V' إحساسًا بالوصول إلى السماء ، فضلاً عن انعكاس الأشكال المنحنية في الطبيعة. جاء هذا الشكل في قفزات بارعة. القفزات والأقدام - تقديم إمكانيات الحركة الجديدة إلى جانب عنصر التأريض المهدئ.
عيران بوج في 'الهواء'. تصوير بول ب.جود.
قام الراقصون بغمس جذوعهم إلى الجانب وتكدس عمودهم الفقري إلى جانب آخر من المرحلة بعد الدوران. لقد كرروا هذه المفردات في الحركة لوجه جديد ، مضيفين فروقًا دقيقة جديدة ، مما يعزز جودة المألوف مع الجديد والجديد المرشوشة فيه. تتمتع الحركة الذكية بنعومة جعلت هؤلاء الفنيين الخارقين على ما يبدو أمامنا يشعرون بمزيد من الإنسانية. على الرغم من أن العمل كان غير سردي إلى حد كبير ، إلا أن بعض اللحظات المسرحية والفكاهية جعلت الراقصين أكثر إنسانية. شعرت جميعها بأنها سهلة الهضم ويمكن الوصول إليها ، حتى مع الحركة التي تجلب التعقيد الذي يعكس الطبيعة متعددة الأوجه للروح البشرية.
كان أيضًا متعدد الأوجه ، ولكن يمكن الوصول إليه ، هو كيفية ارتباط الحركة بالموسيقى - أحيانًا وفقًا ، وأحيانًا في المعارضة. ومن الأمثلة التي لا تُنسى عن هذا الأخير ، تضاعف الراقصون ثلاث مرات (نمط من ثلاث خطوات ، وتغيير المستويات والإيقاعات) لمضاعفة سرعة الموسيقى المصاحبة للحركة ، بينما في أوقات أخرى ، كانوا يتحركون بنفس سرعة الموسيقى. أدت هذه الاختلافات في العلاقة بين الموسيقى والحركة في جميع أنحاء العمل إلى إنشاء موسيقى صعبة ، لكن الراقصين نفذوها دون أي عيوب ملحوظة. في النهاية ، انضم الراقصون في تشكيل متكتل في مركز الصدارة ، وهم يحدقون إلى الأمام بوضوح من الاقتناع والشجاعة. يبدو أنهم يؤكدون قوة تكمن في وحدتهم - أقوياء بمفردهم ، لكنهم أقوى بكثير معًا بانسجام.
العمل الثاني ، مارجي جيليس إعادة بناء (2019) ، تحولًا ملحوظًا في المزاج والجو والجمالية. دخل الراقصون وساروا ببطء في الصفوف ، مما جلب إحساسًا بالتماثل والروتين. كانت الإضاءة بألوان الأرض منخفضة (أيضًا بواسطة تيبتون). كانت الأزياء بألوان مختلفة للراقصين المختلفين ، ولكن جميعها أيضًا بألوان ترابية (بواسطة Santo Loquasto). خلقت النغمات العميقة في الموسيقى ، إلى جانب هذه الحركة الروتينية ، مزاجًا كئيبًا. بدأ الراقصون ، واحدًا تلو الآخر ، في التحرك بطريقتهم الخاصة ، وكسروا تلك الحركة المنسجمة المنظمة بدلاً من ذلك - حتى كانوا جميعًا يرقصون مفردات حركتهم الخاصة. كان لهذه الحركة قناعة ، لكنها خفة وراحة لم تُرى في الحركة الجماعية.
شركة بول تايلور للرقص في 'إعادة بناء' مارجي جيليس. تصوير ويتني براون.
تساءلت عن ميزان التحرك معا ولكن كأفراد. كما هو شائع جدًا في هذا العالم ، لم تجد هذه المجموعة ذلك. عادت المجموعة إلى مسار دائري ، مما أعاد خلق شعور بالتماثل والرتابة. كان الأمر كما لو أن هؤلاء الأفراد سعوا إلى إيجاد الأصالة ولكنهم اضطروا بطريقة ما إلى العودة للعمل مع المجموعة. إن العودة إلى زخارف الحركة من وقت سابق في العمل ، بالإضافة إلى التكرار لهذا الحل وإعادة الاتساق ، عززت موضوع الإجبار على العودة إلى عمل وأنماط المجموعة. جلبتنا المعزوفات المنفردة والثنائيات إلى تجربة فردية ، على عكس قسم المجموعة. القفزات التي تتحرك عبر المسرح برهنت على الحرية والإمكانية. بعد فترة وجيزة ، في قسم جماعي ، اهتز الراقصون كما لو كانوا في حالة إثارة شديدة ، وهو تناقض صارخ آخر. من الواضح أن التوافق الجماعي لم يجلب السعادة والراحة.
في النهاية ، استقر معظم أفراد المجموعة في تشكيل ، لكن راقص واحد خرج. فكرت في الوعي الفردي والجماعي ، والتوتر الذي يمكن أن ينشأ بين هذين الأمرين. 'لا نحتاج إلى التخلي عن التكنولوجيا بل نسجها بحكمة اختبارية. أكد البرنامج على إعادة بناء الطريقة التي نعيش بها. يجب ألا نتخلى عن الروابط التي توفرها التكنولوجيا ولكن أيضًا العودة إلى حكمتنا الداخلية كانت الرسالة التي وجدتها في العمل والتي كان لها صدى معي. بدا لي أن هذه الرسالة تخاطب الروحانية البشرية ، التي عبر عنها العمل ببراعة في الحركة والتصميم.
الثلاثاء الأسود أنهى البرنامج ، الذي صممه تايلور وقدم عرضًا لأول مرة في عام 2019. يشير العنوان إلى يوم عام 1929 ، عندما انهار سوق الأسهم بشكل كبير لدرجة أنه بدأ الكساد الكبير في الثلاثينيات. ستستمر هذه الخصوصية من خلال العمل ، في الغلاف الجوي وفي مسرحية الحركة. كان هناك أيضًا شمولية لها ، ومع ذلك ، فهي تتحدث إلى الأبد عن جوانب من الحالة الإنسانية - روحانية خاصة بها. ملأت أفق المدينة الخلفية مع بدء العمل ، حيث كانت الإضاءة منخفضة للمساعدة في بناء أجواء الحياة الليلية الحضرية (مجموعة من تصميم Loquasto). تحركت مجموعة معًا ، مرتدين ملابس في العشرينات من القرن الماضي - بسيطة ولكنها مفصلة بما يكفي للمساعدة في جلبنا إلى عالم عشرينيات القرن العشرين (أزياء صممها أيضًا Loquasto). شكّلت موسيقى الجاز الكلاسيكية ولوّنت هذا العالم. كنت فيه.
لورا هالزاك وجورج سمولوود في 'الثلاثاء الأسود'. تصوير بول ب.جود.
هناك ، انتقل الراقصون في تلك المجموعات بوضوح رسمي ولكن أيضًا بشعور من السهولة والمتعة الموجود في نوادي الجاز القديمة. بنت الإيماءات إحساسًا بالمرح. في نمط حركة تايلور النموذجية ، تم تخفيف الخطوط الكلاسيكية ورشات البراعة وخففت لتشعر بمزيد من التأريض والإنسانية. شعرت كل شيء بأصالة سارة. سرعان ما ركزتنا الثنائيات والمعزوفات المنفردة من التجربة الجماعية إلى تجربة الأفراد. أعادتنا مجموعات أكبر ومجموعة من الثنائيات إلى التجربة الجماعية - ولكن مع تلك التجربة الفردية التي لا تزال في ذهني. بقي جو نادي الجاز الكلاسيكي.
كما اتخذت التشكيلات والتحولات إلى التشكيلات الجديدة تعقيدًا إضافيًا. إن التفكير في الصورة وتعمدها جعلها سهلة الهضم ومرضية. على سبيل المثال ، انفتحت دائرة على هرم كبير. يعكس قوس الطيران في المصاعد نجمًا شهابًا ، متصلاً بالنجوم التي جاءت لملء الخلفية - تصور أحدها سماء ليلاً. فكرت في مقاطع الفيديو الكلاسيكية للسباحة المتزامنة ، والمجموعات الكبيرة في التشكيلات المتحركة التي خلقت صورًا معقدة ، تلك التي لا تزال بطريقة ما واضحة ومثيرة للإعجاب. في إشارة أخرى إلى أسلوب الحركة البديل ، يعكس خط الركلة رقصة دقيقة. نقل منفرد لا يُنسى قرب النهاية عن مشاعر العيش وسط الضائقة الاقتصادية في العشرينيات من القرن الماضي ، ولكن دون إجهاد.
تحرك العازف المنفرد بقوة عبر مستويات وأماكن مختلفة على خشبة المسرح ، مشيرًا إلى اقتناع وعاطفة أصيلة ، بينما تنطق الموسيقى المصاحبة له 'أخي ، هل يمكنك توفير سنت؟' أخبرت الأغنية بشاعرية قصة مفجعة من ثراء إلى خرق ، من النوع الذي لا يزال يتكرر في هذا العالم - مما يضيف عنصرًا من الخلود إلى الحركة المسرحية. حركة فريدة وممتعة ومفاهيم مثيرة للاهتمام وتصميم ماهر - قدم البرنامج كل ذلك لإثبات الروحانية والطبيعة الإلهية حتى في حركة الجسم البشري. اعتبارًا من أواخر أغسطس 2018 ، لم يعد بول تايلور معنا . ومع ذلك ، يبدو أن الشركة التي أسسها ، تحت إشراف المدير الفني الجديد مايكل نوفاك ، ستستمر في تنفيذ إرثه ومهمته - حيث يبتسم سعيدًا وفخورًا.
جولة الرقص في الشوارع الموسيقية
بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.
موصى به لك
