'الهدف' لمسرح KAIROS للرقص: انتقلت معاني متعددة

مسرح KAIROS للرقص في مسرح KAIROS للرقص في 'OBJECT'. تصوير جولدن ليون فوتوغرافي.

مركز بوسطن للفنون ، بوسطن ، ماساتشوستس.
17 نوفمبر 2019.



تعددية مسرح KAIROS للرقص موضوع. يبدأ في أقرب وقت ممكن ، حيث يركز عنوان العمل على معاملة النساء كأشياء (الاسم) ، ومع ذلك يتم نطق العنوان على أنه الفعل ('أنا أعترض'). يتم تضمين رسالة قوية في كلمة مكتوبة بحروف كبيرة ونقطة - 'أنا أعترض بشدة على تجسيد النساء.' مثل هذا التعقيد ذو الشكل الأنيق والمقدم بشكل يسهل الوصول إليه ميز العمل من البداية إلى النهاية. استغرقنا ذلك عبر الزمن وأجواء مختلفة وتجارب النساء الداخلية المنفصلة. لم يتراجع البرنامج عن الأشياء الصعبة لتوضيحها أو تجربتها - ولكن النتيجة كانت القدرة على توليد نوع من المشاعر العميقة الجذور اللازمة لدفع التغيير.



افتتح العمل مع الشركة بأكملها - ستة راقصين - في تشكيل نظيف. كانوا يرتدون حمالات صدر بيضاء وملابس داخلية منفوشة ، تعكس ملابس النساء منذ أيام الخوالي. علاوة على ذلك ، كانت تنورات قصيرة منفوشة باللونين الأزرق الفاتح والوردي ، وثلاثة باللون الوردي وثلاثة باللون الأزرق (أزياء من تصميم المديرة الفنية ومصممة الرقصات ديانا بيليتشيا ، بمساعدة كارلوس فيلاميل وإي جيه تشان). الأهم من ذلك بالنسبة للعمل القادم ، كانوا يرتدون الكعب العالي من الزجاج الشفاف. بدؤوا بالرقص بأسلوب 'لطيف' إلى حد ما. نفذوا حركات آلية تعكس صفات تشبه الدمى ، قاسية وخاضعة للرقابة. لم يسقطوا أبدًا ابتساماتهم الكبيرة الحلوة والساحرة. أشارت الشراكة في لغة الباليه الكلاسيكية إلى الأدوار التقليدية للجنسين والتقاليد على نطاق أوسع. مع النوتة التي غنت فيها الأغنية الكلاسيكية 'قبله ، وعانقه ، أظهر له أنك تهتم ... وستكون له' ، كل ذلك يتناسب معًا. كانت هؤلاء النساء عالقات في توقع أبوي للجمال ، وموجودة لموافقة الذكور ومتعة. كان هذا القسم سابقة مهمة لمكان العمل.


لا بروفة هذه هي حياتنا

كان من المثير للاهتمام أيضًا استخدام الموسيقى مع الكلمات التي تعتبر نوعًا من 'لا' غير المكتوبة في الرقص المعاصر ، أو على الأقل شيء يجب القيام به باعتدال وبحذر شديد. ومع ذلك ، في العديد من أقسام العمل ، جعلت Pellechia الحركة المعاصرة والموسيقى مع كلمات تعمل معًا لتأثير قوي وذا معنى. نفذ الراقصون تلك الحركة بأسلوب موسيقي متطور ، وانتقلوا إلى الموسيقى بدون كلمات. (نقاط الصوت التي صممتها كريستين واغنر ، وهي أيضًا مديرة البروفات.) بعد ذلك مباشرة كان القسم الأول عنصرًا بارزًا آخر في العمل الكلي - الإسقاط على منطقة صغيرة وركن علوي من الخلفية ، أما الباقي فقد أغمق (تصميم الإضاءة بواسطة ليندا ريمان ).

كانت أولى هذه الصور المسقطة إعلانًا عن آلة نسخ ، وسكرتيرة مكتب مسرورة جدًا بأدائها وامتثلت تمامًا لمطالب رئيسها الذكر. وضعها التلوين بالأبيض والأسود ، بالإضافة إلى أسلوبها في الكلام واللباس ، في الخمسينيات أو أوائل الستينيات من القرن الماضي (ما يسميه الكثيرون الآن عصر 'الجنون' ، في إشارة إلى دراما HBO الناجحة). كان مستوى الخضوع لرئيسها ، وسلوكها العام ، على الأرجح غير محبب لمعظم أفراد الجمهور الحديث. ومع ذلك ، كما هو الحال مع العديد من الأقسام والعناصر الأخرى في العرض ، أكد شيء ما حول هذا أننا لم نصل إلى مستوى المساواة بين الجنسين كما قد نعتقد في بعض الأحيان. ألمح هذا الإعلان أيضًا إلى دور الرأسمالية في تجسيد النساء.



أظهر القسم التالي ظلامًا تحت تلك الابتسامات الكبيرة وتنورات قصيرة. كان الراقصون يرتدون 'أقنعة الابتسامة' تقشعر لها الأبدان - أقنعة ذات ابتسامات كبيرة تغطي أفواههم ، مربوطة بإحكام وغير متحركة (أحزمة ملفوفة حول مؤخرة رؤوسهم). بحثت Pellechia في كيفية قيام النساء اللواتي يعانين من مشاكل في الصحة العقلية ، أو ببساطة ينظر إليهن على أنهن محاربات و 'مزعجات' ، بارتداء هذه الأقنعة (أشياء حقيقية من القرن العشرين). عززت الإضاءة المظلمة هذا التحول في الجو والمزاج إلى شيء أكثر شرا.

يمكن أن يشعر جزء مني عمريًا بالمعنى الحرفي والمجازي للانقباض الذي يمكن أن تجلبه مثل هذه الأداة الغريبة (الشعور بإسكات صوت المرء ، وفي عائق جسدي حقيقي للغاية للتنفس الكامل والصحي). تعكس الحركة أيضًا هذا الشعور الضيق - بالتوتر والارتباك وعدم الارتياح. كان الأمر كما لو كانت قوة خارجية تحركهم ، بدلاً من تحركهم بمحض إرادتهم.

في الأقسام اللاحقة ، ظهر عنصر بارز آخر - كيف تديم النساء أنفسهن هذا الشعور بالانقباض من خلال نظرهن إلى بعضهن البعض. كان لثلاثي واحد راقصان آخران يجلسان على حافة المسرح ويواجهان الرقص. في وقت لاحق ، رقص فاغنر في حركة فردية لا تُنسى من الحركة الملتزمة والبراعة من الناحية الفنية والدقيقة. بدا واضحًا وجود مساحة عاطفية معقدة وعاصفة ، بالإضافة إلى الشعور بعدم القدرة على الإرضاء (وبالتأكيد ليس بسبب قلة المحاولة).



في هذا القسم ، واجهها المزيد من الراقصين من على حافة المسرح ، وهم يحدقون باهتمام. كدت أسمع الكلمات القاسية التي يمكن أن تناديها النساء ، بما في ذلك اتهامات التعقل أو الاختلاط (مرة أخرى ، هذا الشعور بعدم القدرة على الإرضاء) ، يتردد صداها في رأسي. ومع ذلك ، فقد اعتقدت أيضًا أن هذا يمكن أن يكون شاهدًا ، أو اعترافًا بنضال زميلة امرأة - أو ربما بعضًا من كليهما؟ يمكن أن يكون هذا هو مدى تعقيد كيفية تفاعل النساء مع بعضهن البعض ، وهو ما استجوبته هذه الخيارات الإبداعية وتصورها بشكل مقنع.

ضمن هذه الأقسام ، استخدم Pellechia بشكل فعال الزخارف الحركية ، مما أعطى أعضاء الجمهور قطعًا أساسية يمكنهم الإمساك بها (تشبيه: الكوميديون الكوميديون / الكوميديون الذين ينادون بالنكات السابقة في مجموعتهم). كان التأثير الثانوي لهذا النهج ، من خلال الشعور بالاستمرارية ، يعزز تلك الرسالة التي مفادها أن الأشياء لم تتغير بالقدر الذي قد نحب أحيانًا أن نعتقد أنها تغيرت. كانت هذه الحركة متعددة الأوجه ومغرية ومسرحية بشكل مقنع. عرضت فاغنر على العديد منها بفتحتها المنفردة التي لا تُنسى - فتحت ساقيها على نطاق واسع ثم تلتقطهما مرة أخرى معًا ، وتثنيها وتضع مرفقيها بينما يداها مرفوعتان ، وتلتقط ذيل حصانها و (تقشعر لها الأبدان) رفعت رأسها إلى أعلى.

في وقت سابق ، قبل الاستراحة ، رقصت Pellechia منفردة أخرى لا تُنسى ، لا تُنسى بسبب تفردها داخل العمل - كانت الحركة أكثر سهولة واستمرارية من معظم الحركة في مكان آخر. عندما نزلت على الأرض ، كان المصعد النشط لا يزال يسحب من خلال الجزء العلوي من رأسها. 'لماذا لا يمكنني أن أكون تقليدية؟' ، غنت النوتة وهي ترقص. لقد وجدت هذه الكلمات مثيرة للاهتمام جنبًا إلى جنب مع تفرد حركتها داخل العمل.

وقرب النهاية جاء قسم من الراقصين يرتدون كعبًا واحدًا: يتقدمون بشكل غير متساوٍ ، و- بشكل مثير للإعجاب- يركلون وينطلقون ، ثم يدورون إلى شكل 'x' على الأرض. خلقت هذه الخطوة غير المتكافئة عنصرًا سمعيًا مقنعًا. على مستوى أوسع ، شدد القسم على الشعور غير المتكافئ وغير المتوازن الذي يمكن أن تشعر به النساء من خلال التنقل في العديد من الخطوط الدقيقة للملاءمة والتوقعات (العودة إلى هذا الشعور بعدم القدرة على فهم الأمر بشكل صحيح تمامًا).

بعد ذلك ، كان هناك قسم بدا قادرًا على إلحاق الضرر بأمعاء النساء (أو الرجال المتعاطفين) في الجمهور أكثر من أي شيء آخر حتى تلك اللحظة حول التعليق الصوتي (الآن) الرئيس دونالد ترامب على حافلة الوصول إلى هوليوود سيئة السمعة. رن عبر المسرح. أثناء الحركة ، لا يزال الراقصون متوترين وغير مرتاحين ، يضعون أيديهم على المعدة - كما لو كانوا مرضى. عند تلك الكلمات التي لا تُنسى ، التي قيلت منذ سنوات وسنوات (ولكن ما زلت أتصفح ثقافتنا بعدة طرق) ، شعرت بالغثيان أيضًا.

ثم جاء صوت امرأة يناقش التشييء الذي تسبب في ضرر كبير لعقول النساء وأجسادهن. بدأ الراقصون في التخلص من كعوبهم الزجاجية ، ورميهم مرارًا وتكرارًا في حالة من الغضب. جاء المزيد من الأحذية على المسرح ، وألقوا بها أيضًا. في علامة أخرى على الطبيعة ذات الطبقات الدقيقة لهذا العرض ، كان النعال الزجاجي مرتبطًا بقصة سندريلا. الحكاية الثقافية التي اشتق منها فيلم ديزني المحبوب تأتي من الصين ، حيث أدى تبجيل الأقدام الصغيرة إلى ربط القدم المعذبة لآلاف وآلاف الشابات عبر قرون عديدة.

تضمن غلاف البرنامج اقتباسًا من مورين جونسون حول 'الاعتراض' على 'جعل المرأة موضوعية' (عودة إلى ذلك المعنى المزدوج الرائع في العنوان). وهكذا ، أصبح الكعب رمزًا للتشييع ، وأصبح رفض الكعب - بقوة - رمزًا لرفض التشييء. وبينما كانوا يلقون بكعب الزجاج ، هتف الجمهور. بدت تلك الرمزية واضحة بالنسبة للكثيرين الذين حضروا تلك الليلة ، حتى لو كان الأمر كذلك دون وعي.

ثم جاءت نهاية ليست بهذا الوضوح ، لكنها تبدو ناضجة أيضًا مع إمكانية وجود معنى دقيق. سارت إحدى الراقصات على أربع بينما قام الراقصون الآخرون بتحميل ظهرها بهذه النعال الزجاجية: بعناية ، ببطء ، واحدًا تلو الآخر. نما الحمل على ظهرها ونما. لقد شعرت بالحيرة هل كانت هذه الإشارة إلى 'النسوية البيضاء' ، أو النساء البيض يدافعن عن أنفسهن وليس النساء ذوات البشرة الملونة - وبذلك يضعن أعباءً عليهن؟ هذه الراقصة هي امرأة آسيوية - وكذلك الراقصين الآخرين الذين كانوا يضعون الكعب على ظهرها.

نزلت الأضواء وهي تسير على يديها وركبتيها ، وظهرها مكدس بالكعب بشكل مستحيل (لقد تأثرت حقًا بأنهم لم يسقطوا جميعًا). على الرغم من أن هذه النهاية لم تكن واضحة بالنسبة لي ، إلا أنه بدا لي أيضًا أن هناك معنى قويًا وثاقبًا هرب مني. بالنظر إلى الفوارق الدقيقة الماهرة لبقية العرض ، فإن ذلك سيكون أكثر منطقية. على الرغم من أنني أشعر كما لو أنني أستطيع كتابة أطروحة حول هذا العمل متعدد الأوجه والثاقب والمبدع والمقدم ببراعة ، سأختتم هذه المراجعة بامتنان تجاه مسرح KAIROS للرقص وجميع الفنانين المشاركين. شكرًا لك على تسليط الضوء على هذه القضية الخالدة - بشجاعة ومهارة وكرم.

بقلم كاثرين بولاند الرقص يعلم.

موصى به لك

المشاركات الشعبية